本文摘要：舞蹈藝術在進行舞蹈編排之前,一定要對舞蹈的主題思想進行了解,從舞蹈所要表達的主旨基礎上,進行情感的釋放和身體的舒展,才能通過自己的動作造型真實的反應舞蹈所要體現(xiàn)的深度和廣度。文章對舞蹈的審美特性上做了全面的介紹。 摘要：舞蹈造型是舞蹈整個舞臺藝
舞蹈藝術在進行舞蹈編排之前,一定要對舞蹈的主題思想進行了解,從舞蹈所要表達的主旨基礎上,進行情感的釋放和身體的舒展,才能通過自己的動作造型真實的反應舞蹈所要體現(xiàn)的深度和廣度。文章對舞蹈的審美特性上做了全面的介紹。
摘要：舞蹈造型是舞蹈整個舞臺藝術的有形表現(xiàn),特別是新時期的舞蹈藝術,尤其要結合舞臺的燈光、音效、舞美等,使整個舞蹈形成一個整體,通過舞蹈隊形的變化,形成富有感染力的藝術效果。
關鍵詞：舞蹈,審美特性,舞蹈藝術論文
一、舞蹈的動律美
舞蹈通過其特定的藝術形式表現(xiàn)出豐富的藝術情感和認知力,其承載了幾千年來的民族文化,鮮明的展現(xiàn)出我國各少數民族的民俗風情。這里提及的“獨特藝術形式”實指動律,動律是舞蹈藝術的靈魂,是區(qū)分不同舞種和藝術風格的核心標志。而動律美則是舞蹈藝術的審美價值。動律是舞蹈藝術的內在靈魂,通過富有節(jié)奏感的形體動作來展現(xiàn)出舞蹈藝術的魅力。舞蹈藝術并不是日常生活中毫無規(guī)律性的形體動作,由于這些動作沒有進行藝術處理,所以無法給人帶來美的感受。舞蹈中的節(jié)奏感在很大程度上需要與人的形體動作相互的配合,并植入富有韻味的動律美,才成為了舞蹈藝術的核心。簡言之,在舞蹈中通過個體的形體動作來營造出節(jié)奏感,例如腰、四肢等,與此同時還要在節(jié)奏中植入動律才能構成完整而又富有審美性的舞蹈藝術。而動律美則是隨著肢體在發(fā)生變化的過程中加以韻化,這里所說的韻化是指舞蹈藝術中以基本的形體動作為基礎,再融入多變的動律,把音樂、表情以及動律三者完美的糅合在一起,給人帶來了全新的視聽享受。在這一過程中,我們可以得知舞蹈藝術的動律美不僅要借助人的形體動作來詮釋出舞蹈的內涵, 還要舞者對配曲的主題內涵以及其中的思想情感,通過自身的表情變化和肢體動作生動的演繹出來。因此,舞蹈作為一門綜合的藝術形式,充分的體現(xiàn)了舞者對外界事物的客觀認識,并把這些認知進行加工使其富有美感。舞蹈藝術的動律美是我國每一個民族的舞者共同追求的審美境界,例如藏族的舞蹈藝術,舞者會利用服飾的袖子跟隨者肢體動作的轉變而勾勒出美的意境,把藏族的文化風以及由內到外的藝術美淋漓盡致的呈現(xiàn)出來。試想一下,如果舞者沒有充分的理解舞蹈中的美與精神,那么不論舞者的肢體動作和節(jié)奏如何的出彩,也難以呈現(xiàn)出舞蹈中審美內涵,這也就不能稱為是舞蹈藝術了。另外,動律也在不同程度上強化了舞蹈的表現(xiàn)藝術,例如在我國壯族極為流行的采茶戲中,舞者就把采茶過程中的肢體動作與全腳等步法相結合,即使是在舞臺的表演中也把采茶時的形態(tài)摸樣形象的營造出來了。
二、舞蹈的整體美
舞蹈造型是遵循一定審美要求的過程,從整個舞蹈構圖來看,有分散集中、平衡整齊與多樣統(tǒng)一等幾種分類:分散集中是舞蹈演員在舞臺上展現(xiàn)的整體風貌,分散的造型使得舞臺飽滿,而集中造型則起到特寫效果;平衡整齊也是新時期舞蹈審美藝術的基本要求,節(jié)奏鮮明,動作和諧,舞蹈演員以舞蹈中心進行擴散,保持整個舞臺的平衡,使得觀眾形成穩(wěn)健協(xié)調的觀賞效果;多樣統(tǒng)一則要求舞蹈藝術具有創(chuàng)新要素,敢于打破常規(guī),形成富有時代意義和個性特點的舞蹈造型,形成眼前一亮的視覺效果。
舞蹈藝術論文：《北京舞蹈學院學報》1998年正式升格為中國國家級刊物和國際標準連續(xù)出版物，2003年被評為“全國中文核心期刊”與“中國人文社科學報核心期刊”�，F(xiàn)為中國國家級刊物,并面向國內外公開發(fā)行。本刊主要欄目辟有：舞蹈基礎理論研究、舞蹈教育研究、舞蹈創(chuàng)作與表演研究、舞蹈文化與傳播研究、舞蹈科學研究、舞蹈音樂研究、舞評等。
三、舞蹈的靈魂美
情感要素是舞蹈審美藝術的核心靈魂,有了舞蹈的動作編排和造型設計,更加要突出舞蹈藝術的情感需求,猶如一盞華麗的燈,釋放五彩斑斕的光芒。舞蹈什么藝術的情感要素,不是舞蹈者個人的情感要素,而是所有的舞蹈演員作為一個整體所體現(xiàn)的一種思想或者一宗心情,舞者在進行角色轉換以前要進行個人的情感轉化,用角色感情來實現(xiàn)舞蹈審美藝術這一創(chuàng)作過程。例如舞蹈《巴黎圣母院》表達的是艾絲美拉達受刑中的苦痛和憂傷,而舞蹈動作使用夸張的藝術形式,通過融入舞者的感情,仿佛自己就是受刑中的艾絲美拉達,悲傷的情感自身體流露出來,才能有效的感染觀眾。
四、舞蹈的內涵美
一個好的舞蹈作品應是在真正切入到人的生命精神狀態(tài)之中,準確地把握并開掘人的深層心理變化,深刻地呈現(xiàn)出人的特定生存狀態(tài)的作品。舞蹈創(chuàng)作的價值領域是審美活動,而這種審美活動是編導與觀眾的對話,是在舞蹈與觀賞者相互交流的形式中完成的。因此,這就要求我們的編導者在創(chuàng)編過程中具有對作品的前理解意識,只有理解并把握了舞蹈作品的語境、傳統(tǒng)、體制等潛隱因素才能真正從觀賞者視角切入,創(chuàng)作出符合觀眾審美意識,震撼人心的舞蹈作品。
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