中國藝術(shù)史論文藝術(shù)媒介發(fā)展規(guī)律

　　媒介開拓著人類新的生活，重塑著人類新的藝術(shù)形態(tài)，這篇中國藝術(shù)史論文可以說，當(dāng)代社會已經(jīng)是媒介化的世界。新媒體通過加深藝術(shù)媒介人與物質(zhì)的融合性拉近了藝術(shù)與生活的距離，藝術(shù)不再是高不可攀的文人雅士的專享，普通人也可以融人其中，可以去參與和互動，改變和重組藝術(shù)，成為藝術(shù)的一部分。當(dāng)代生活是媒介化的生活，當(dāng)代人是媒介的一部分，當(dāng)代藝術(shù)更是媒介化的藝術(shù)。在藝術(shù)媒介的構(gòu)成上，人與物的融合性不斷加深，交互藝術(shù)、智能藝術(shù)將成為未來藝術(shù)發(fā)展的重要趨勢�！�藝術(shù)廣角》(雙月刊)創(chuàng)刊于1987年，由遼寧省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會主辦。是一份綜合性的文藝?yán)碚撛u論刊物，它自創(chuàng)刊以來的一貫宗旨是：高舉當(dāng)代性、綜合性、學(xué)術(shù)性的旗幟，密切聯(lián)系我國和世界當(dāng)代文藝的發(fā)展實(shí)際，努力跟蹤當(dāng)代文藝的發(fā)展走向，關(guān)注文藝創(chuàng)作和文藝鑒賞中的實(shí)際問題;重點(diǎn)對于當(dāng)代國內(nèi)及國外的文藝現(xiàn)象、文藝思潮、藝術(shù)家、藝術(shù)作品進(jìn)行研究與評析;并把培養(yǎng)文藝?yán)碚撔氯恕⒎睒s理論隊(duì)伍建設(shè)作為自己的重要任務(wù)。

　　摘要：媒介的每一次進(jìn)步都推動著藝術(shù)的變革與發(fā)展。自遠(yuǎn)古時(shí)期的以人體為媒的原始歌舞，到以現(xiàn)代科技為基石出的新媒體藝術(shù)，藝術(shù)媒介種類不斷増多，藝術(shù)門類也隨之不斷拓展。在中國藝術(shù)史上，根據(jù)各個(gè)藝術(shù)門類的興起和成熟的進(jìn)程，可以總結(jié)出一個(gè)規(guī)律，即從古至今藝術(shù)媒介的發(fā)展，是以“以人為媒”到“以物為媒”，再到“人物相融”的趨勢來進(jìn)行的。人與物質(zhì)世界的相互作用，使人類的藝術(shù)觀念、藝術(shù)的存在形態(tài)、藝術(shù)創(chuàng)作手段與欣賞方式皆不斷發(fā)生著改變。

　　關(guān)鍵詞：藝術(shù)媒介;中國藝術(shù)史;交互藝術(shù);藝術(shù)材料

　　藝術(shù)媒介，又稱藝術(shù)材料，指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中用于表現(xiàn)藝術(shù)構(gòu)思、塑造藝術(shù)形象的物質(zhì)材料。藝術(shù)媒介不同于藝術(shù)語言。以繪畫藝術(shù)為例，藝術(shù)語言就是構(gòu)成藝術(shù)形象的線條、色彩等，而藝術(shù)媒介就是完成藝術(shù)形象創(chuàng)作的物質(zhì)材料，如毛筆、宣紙等。原始人對物質(zhì)的運(yùn)用十分粗淺，因而藝術(shù)表現(xiàn)也只能從最簡陋的方式開始進(jìn)行，藝術(shù)表現(xiàn)以人為媒做起點(diǎn)具有一定的必然性。而放眼當(dāng)代藝術(shù)，科技的飛速發(fā)展給人們帶來了更多可以利用的物質(zhì)媒介與創(chuàng)作手段，藝術(shù)媒介的種類迅速拓展，藝術(shù)門類呈“爆炸式”增長，“火物相融”就是時(shí)至今日藝術(shù)媒介發(fā)展的一個(gè)鮮明的方向。

　　縱觀藝術(shù)發(fā)展的歷史進(jìn)程，藝術(shù)的變革與發(fā)展總是依托于其媒材與工具的進(jìn)步。自遠(yuǎn)古時(shí)期的以人體為媒的原始歌舞到以現(xiàn)代科技為基礎(chǔ)的新媒體藝術(shù)，藝術(shù)門類不斷拓展。在中國藝術(shù)史上，根據(jù)各個(gè)藝術(shù)門類的興起和成熟的進(jìn)程可以總結(jié)出一個(gè)規(guī)律，即從古至今藝術(shù)門類是以“以人為媒”到“以物為媒”再到“人物相融”的趨勢來發(fā)展的，也就是說，藝術(shù)媒介是按照由人到物，再將人、物結(jié)合的方向發(fā)展起來的。在此將藝術(shù)媒介的發(fā)展細(xì)分為不同的時(shí)期，從而有助于對人類藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)進(jìn)行科學(xué)把握.以及對朱來藝術(shù)發(fā)展趨勢做出合理預(yù)測。

　　一、以人為媒時(shí)期

　　原始藝術(shù)是一種巫術(shù)藝術(shù)，各個(gè)部落的信仰活動都離不開交感巫術(shù)。巫術(shù)禮儀以歌舞的形式展開，原始人在身體涂上顏色，以完成儀式的方式構(gòu)建先民們的精神家園。音樂的起源是以聲帶為樂器的“歌唱”，原始人出于生存的需要，通過不斷勞動來生產(chǎn)和繁衍，在勞動中即興創(chuàng)作并傳播，形成原始歌舞。可以說最初發(fā)展起來的原始歌舞是以人體為媒介的藝術(shù)形式，這是藝術(shù)以人為媒的起點(diǎn)。原始人的技能很難再現(xiàn)自然世界和人類社會，他們所創(chuàng)作出的藝術(shù)形式更多的是建立在感性基礎(chǔ)之上的抽象和象征。原始社會時(shí)期，人類對大自然充滿敬畏，對物質(zhì)與科學(xué)知之甚少，能夠利用的物質(zhì)也極其有限，因此將精神世界的內(nèi)容通過身體表達(dá)出來—通過肢體有規(guī)范的動作完成原始舞蹈，通過聲帶有規(guī)律的振動完成原始歌唱。在這段漫長的時(shí)期中，粗糙的繪畫藝術(shù)也有所發(fā)展，以動物為主角的巖畫、布滿幾何花紋的陶器都成了原始藝術(shù)期的代表。隨著對自然界的認(rèn)知加深，人類開始越來越多地使用物質(zhì)來維持生存，表達(dá)思想，可以說原始社會已經(jīng)出現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作以物為媒的萌芽。

　　夏商周時(shí)期是中國藝術(shù)史上的禮樂藝術(shù)時(shí)期，“周公制禮作樂”，形成了繁榮的禮樂文化，原始藝術(shù)中融合在巫術(shù)禮儀中的原始歌舞發(fā)展而分化成為禮和樂。到了先秦時(shí)期，音樂藝術(shù)成為社會中的主流藝術(shù)形式，儒家將禮樂與世間倫常和階級統(tǒng)治密切關(guān)聯(lián)，中國藝術(shù)正式進(jìn)人音樂藝術(shù)期。詩歌、音樂、舞蹈都屬于“樂”的范疇，而這些藝術(shù)門類都主要以人為媒，詩歌需吟誦，音樂需詠唱，舞蹈更是需要通過肢體動作表現(xiàn)完成。在先秦時(shí)期發(fā)展達(dá)到高峰，孔子提出了“樂而不淫，哀而不傷”的“中和”之美，主張統(tǒng)治階級重視音樂的社會教育作用。時(shí)至魏晉，這是“中國政治上最混亂、社會上最苦痛的時(shí)代，然而卻是精神史上極自由、極解放，最富于智慧、最濃于熱清的一個(gè)時(shí)代”。社會動蕩，人民苦難深重，時(shí)代的聲音已經(jīng)不再是儒家“樂而不淫，哀而不傷”的中和情感。秘康在《聲無哀樂論》中提出“無聲之樂”，將音樂升華為一種虛幻的精神、一種自然之道，人的情感是固有的，與音樂本身無關(guān)。“無聲之樂”標(biāo)志了“樂”興盛一時(shí)的終結(jié)。

　　二、以物為媒時(shí)期

　　秦漢時(shí)期，充滿浪漫主義色彩的漢畫的興起，標(biāo)志著繪畫附屬于建筑和墓葬歷史的結(jié)束，一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門類登上了歷史的舞臺。在這一時(shí)期，漢畫集中體現(xiàn)了漢代藝術(shù)的靈魂。延續(xù)于楚文化，漢文化充滿了浪漫幻想與儒學(xué)觀念。漢代的帛畫、壁畫、畫像磚石上，描繪最多的就是鋪天蓋地而來的各種神話傳說、歷史故事、花鳥魚蟲，各種內(nèi)容同時(shí)陳列于上，滿滿當(dāng)當(dāng)，畫面尚沒有虛實(shí)結(jié)合的思考，構(gòu)圖布局也沒有疏密關(guān)系可言。漢畫顯出一種笨拙，但卻能讓人感受到一種人類征服自然的自信與一種非凡旺盛的生命力。

　　魏晉南北朝時(shí)期，玄學(xué)盛行，在這種思潮的影響下，書法藝術(shù)開始自覺，把線的藝術(shù)高度集中化，漢字成為一種文化符號，以線條的語言表達(dá)方式構(gòu)成書法，強(qiáng)烈地表達(dá)文人們的生命情感與胸襟抱負(fù)�？�、行、草等字體在門閥士族名士間廣泛應(yīng)用，迅速完善，這一時(shí)期出現(xiàn)了多位在歷史上無可取代的書法大家，如鐘舞、曹操、王羲之、王獻(xiàn)之等。中國山水畫初始興起，歷史上的專業(yè)畫家和創(chuàng)作理論均源于魏晉，出現(xiàn)了一批杰出的畫家如顧愷之、陸探微、張僧舞等。繪畫脫離巫術(shù)、禮教，形成了自己獨(dú)立的藝術(shù)樣式，畫家規(guī)范繪畫獨(dú)立的標(biāo)準(zhǔn)，謝赫作《古畫品錄》、宗炳作《畫山水序》、王微作《敘畫》。繼“樂”之后，書畫藝術(shù)在中國藝術(shù)史上發(fā)出耀眼的光芒，這是以物為媒的典型的藝術(shù)門類。人類對自然不斷加深了解，更多地加以利用，藝術(shù)表現(xiàn)也更加關(guān)注藝術(shù)材料的運(yùn)用。漢代經(jīng)濟(jì)文化有了很大的發(fā)展，紙的發(fā)明，也同時(shí)促進(jìn)了毛筆的進(jìn)一步改進(jìn)。當(dāng)時(shí)的毛筆制作已非常精良，筆頭采用兔毛、羊毛、鹿毛、狼毛等原料混合制成，可謂對藝術(shù)創(chuàng)作物質(zhì)媒介已頗有研究。藝術(shù)家對技藝的研究與精修也印證了他們對于物質(zhì)材料的重視程度的增加。技藝離不開物質(zhì)材料，中國畫講究墨分五色，對筆墨功夫十分重視，所謂對墨色的分類——焦、濃、重、淡、清，或是筆法的分類——數(shù)、擦、點(diǎn)、染，都是對墨與水關(guān)系的研究，或是對如何用筆的研究，都是對物質(zhì)媒介的重視與探索。

　　隋唐至宋是藝術(shù)史上詩書畫融通的時(shí)期，詩壇空前興盛，詩歌風(fēng)格多樣、個(gè)性張揚(yáng)，出現(xiàn)了諸多唐詩宋詞大家。在此要特別提到的是，詩歌也是以物為媒的藝術(shù)形式，因?yàn)樵姼枋菍φZ言文字的調(diào)用與排布，借文字描摹現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)情感。語言文字是脫離于人體之外的一種具有符號和聲音雙重屬性的工具，因此也屬子物的范疇，是人類在了解自然科學(xué)與社會實(shí)踐之后，為了在自然中生存、與同類溝通而發(fā)明的一種生存工具。語言作為載體，在文人的雕琢下越發(fā)成熟和精致，詩歌以語言為媒，興盛達(dá)到歷史的巔峰。唐宋時(shí)期，行書、篆隸、楷書、草書，古風(fēng)新體，各盡其妙;顛張醉素，顏筋柳骨，諸家爭艷，繁盛一時(shí)。書法如此，畫亦然，名家有展子虔、吳道子、李思訓(xùn)，再到南宋四家;人物畫、花鳥畫和山水畫爭奇斗艷，水墨畫無論內(nèi)容、技法還是工具都日臻佳境。

　　三、人物相融初期

　　元明清時(shí)期，是中國古典藝術(shù)史的尾聲部分，在這一時(shí)期，人、物相結(jié)合的藝術(shù)媒介開始出現(xiàn)，最先出現(xiàn)的盛極一時(shí)的藝術(shù)形式就是元曲。元曲是“以劇本文學(xué)為基礎(chǔ)，舞臺表演為中心，熔北曲音樂、科白舞蹈、勾欄及廟臺建筑、化妝美術(shù)等多種技藝子一爐的綜合性藝術(shù)，它的產(chǎn)生標(biāo)志著中國戲劇在歷史上第一次占據(jù)主流文體和主流藝術(shù)的地位”。在元曲的表演過程中，人是藝術(shù)表現(xiàn)的重要載體之一，人重新回到藝術(shù)媒介的范疇，人通過自身的表演成為藝術(shù)表現(xiàn)的一部分，實(shí)現(xiàn)自身藝術(shù)媒介的功能。在以元曲為源的戲劇藝術(shù)領(lǐng)域中，人與物相結(jié)合，角色與舞臺、舞蹈吟唱與服飾化妝相輔相成，成為藝術(shù)表現(xiàn)的新載體。繼元曲之后，更多戲劇藝術(shù)形式如明代南北雜劇、散曲、明傳奇及至清代的京劇等相繼出現(xiàn)，人物相融的藝術(shù)媒介也得到不斷發(fā)展。自元明開始，中國社會產(chǎn)生資本主義萌芽，戲曲小說等世俗文化取代詩歌散文等雅文化成為社會主流文化，過去受鄙視遭貶斥的通俗藝術(shù)開始走上歷史舞臺。

　　20世紀(jì)開始，自電影這一藝術(shù)形式出現(xiàn)在人類歷史上，一種全新的藝術(shù)媒介也被世人所認(rèn)知，而這一類新興的藝術(shù)媒介也是人物相融的媒介。電影是通過畫面、聲音和蒙太奇等電影語言，在熒幕上創(chuàng)作出感性直觀的形象，表現(xiàn)和再現(xiàn)生活的一門藝術(shù)。承載這種藝術(shù)形式的重要載體之一，便是參與表演的演員，他們同場景、道具、燈光一起，構(gòu)成了影視藝術(shù)作品。20世紀(jì)末開始，全球化的步伐使數(shù)字化技術(shù)與網(wǎng)絡(luò)普及到世界各國，新媒體的發(fā)展也帶來了藝術(shù)媒介的極大拓展。當(dāng)代藝術(shù)家通過數(shù)字技術(shù)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，為藝術(shù)史帶來了新的觀點(diǎn)和新的語言。當(dāng)前迅速發(fā)展的數(shù)字藝術(shù)不斷分化成各種藝術(shù)子門類，面對新興的各種藝術(shù)作品，當(dāng)代藝術(shù)界甚至不能將這些紛繁的藝術(shù)作品定性為某一種藝術(shù)門類，但是在藝術(shù)媒介的角度上，有一個(gè)發(fā)展趨勢是可以被識別的，那就是人物相融的藝術(shù)媒介已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)的一種主流發(fā)展趨勢。戲劇藝術(shù)、影視藝術(shù)、行為藝術(shù)等等已經(jīng)成為社會大眾文化所推崇的主流藝術(shù)形式。在藝術(shù)功能上，藝術(shù)的實(shí)用功能、教化功能在減弱，而娛樂功能卻在明顯增強(qiáng)，藝術(shù)已經(jīng)從高不可攀的大雅之堂走向生活化、大眾化，藝術(shù)需要受眾的參與。按照這個(gè)趨勢可以推斷，在數(shù)字技術(shù)為人類文化帶來巨大沖擊之后，從混亂到有序的過程中，成為社會主流的藝術(shù)形式將會是人物相融媒介所承載的藝術(shù)形式。可以預(yù)測，在人物相融的藝術(shù)媒介發(fā)展成熟后，交互藝術(shù)將成為社會主流藝術(shù)形式，人與物進(jìn)一步融合，共同構(gòu)成各種交互性藝術(shù)媒介。

　　四、人物相融后期

　　在人物相融的藝術(shù)形式之中，如果以融合的程度作為標(biāo)準(zhǔn)，那么當(dāng)代新興的藝術(shù)形式可以由初級、中級到高級以不同程度劃分。在藝術(shù)門類的發(fā)展過程中，藝術(shù)家與媒介、受眾的關(guān)系在發(fā)生著變化，由最開始的藝術(shù)家與藝術(shù)媒介分離，到藝術(shù)家(表演者)與媒介融合，再到媒介與受眾融合，到最終的受眾成為媒介的一部分，表現(xiàn)為表演藝術(shù)向交互藝術(shù)再到智能藝術(shù)的發(fā)展過程。

　　表演藝術(shù)屬于初級形式，如戲劇、電影、動畫等。在表演藝術(shù)中，物質(zhì)媒介與表演者相融合，但表演者與受眾是不同的兩個(gè)群體，人、物初步融合構(gòu)成初級形式。交互藝術(shù)是中級形式，如游戲、虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)、互動裝置藝術(shù)等。其中，物質(zhì)媒介與受眾相融合，受眾既是表演者，也是受眾。那么可以預(yù)測到，更高一級的藝術(shù)形式可暫被稱為智能藝術(shù)，智能藝術(shù)媒介中的人與物質(zhì)高度融合，是無法分離和辨別的，如仿生藝術(shù)、神經(jīng)虛擬藝術(shù)等。在這些藝術(shù)媒介中，機(jī)器智能與人類智能結(jié)合，人可以用神經(jīng)系統(tǒng)控制電腦程序，完成藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞。當(dāng)然，今天這些藝術(shù)形式尚不存在或發(fā)展極不成熟，但是隨著人類解密大腦的機(jī)能，人工智能技術(shù)迅速發(fā)展，未來數(shù)十年內(nèi)這些藝術(shù)形式都將先后問世。

　　在藝術(shù)形式上，藝術(shù)由原始階段萌芽狀態(tài)畏懼自然、以人為媒，到征服自然、以物為媒，逐漸從實(shí)用工具與技藝中分化出來，到最后的藝術(shù)媒介人、物結(jié)合，藝術(shù)表現(xiàn)逐漸成熟并最終走向自覺。藝術(shù)的產(chǎn)生源于人類純粹感性的表達(dá)，在漫長的發(fā)展過程中摻入了大量的實(shí)用性與功利性，爾后又從現(xiàn)實(shí)功用中脫離出來，成為形而上的具有越來越多娛樂性的人類活動。這種變化，都源于人類生存和繁衍過程中與自然界相互作用產(chǎn)生的結(jié)果，即人類從畏懼自然守護(hù)自身到征服自然利用自然，最后反思自然，重新關(guān)注人本身。藝術(shù)媒介的變革就是這種宏大的變化的一種微觀體現(xiàn)。

　　事實(shí)上，歷史上音樂、繪畫、建筑、書法等這些藝術(shù)門類是從遠(yuǎn)古至今一直存在并發(fā)展的，如果從這樣宏觀的角度上看，則無法看出藝術(shù)媒介的發(fā)展走向。但是，通過對歷史上各個(gè)不同時(shí)期主流藝術(shù)形式的歸納，特別是通過對各種藝術(shù)形式巔峰時(shí)期(在社會中影響力最大的時(shí)期)的排布，則可以得到藝術(shù)媒介發(fā)展的這一規(guī)律，即藝術(shù)門類是以“以人為媒”到“以物為媒”再到“人物相融”的規(guī)律來發(fā)展的。我們在這里以中國藝術(shù)史為例，探尋藝術(shù)媒介的變革與發(fā)展規(guī)律。通過這個(gè)規(guī)律，我們可以對人類藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)進(jìn)行科學(xué)的把握以及對來來藝術(shù)發(fā)展趨勢做出合理的預(yù)測。

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