本文摘要:舞臺美術(shù)設(shè)計師在設(shè)計過程中自覺意識的體現(xiàn),在這篇 設(shè)計論文 中不僅完成了布景、燈光等舞臺美術(shù)手段的實(shí)施,也強(qiáng)化了戲劇的空間與氛圍、劇中人物性格體現(xiàn)及劇情發(fā)展。《 大舞臺 》雜志創(chuàng)刊于1958年,是由河北省藝術(shù)研究所主辦,河北省文化廳主管,是大舞臺
舞臺美術(shù)設(shè)計師在設(shè)計過程中自覺意識的體現(xiàn),在這篇設(shè)計論文中不僅完成了布景、燈光等舞臺美術(shù)手段的實(shí)施,也強(qiáng)化了戲劇的空間與氛圍、劇中人物性格體現(xiàn)及劇情發(fā)展!大舞臺》雜志創(chuàng)刊于1958年,是由河北省藝術(shù)研究所主辦,河北省文化廳主管,是大舞臺雜志社編輯部編輯出版的北大核心藝術(shù)類學(xué)術(shù)期刊,雜志為月刊。
【摘要】舞臺美術(shù)設(shè)計,對于戲劇來說是十分重要的。舞臺美術(shù)設(shè)計師在許多劇目中,融入了藝術(shù)探索的自覺意識和智慧,對舞臺劇情沖突的空間與氣氛,突出劇中人物的發(fā)展及人物性格的體現(xiàn),都具有推動作用。
【關(guān)鍵詞】舞臺美術(shù);設(shè)計;意識
一、舞臺美術(shù)設(shè)計體現(xiàn)劇情沖突的空間與氛圍
布景設(shè)計的根本任務(wù),不是實(shí)現(xiàn)景物自身,而是烘托和表現(xiàn)景中之人。布景的形象、結(jié)構(gòu)、色彩、情調(diào)和氣氛,都是為了烘托人物的性格、情緒和心理活動。在《麗人行》中,運(yùn)用黑色剪影背景,既傳神地表現(xiàn)了各個場景的特征,又創(chuàng)造了日本帝國主義踐踏下悲慘、黑暗、令人窒息的氛圍。大幕打開后,舞臺入口出現(xiàn)鐵絲網(wǎng),網(wǎng)后面黑沉沉的大樓剪影將天穹夾成一條窄縫,窄縫里斜掛著一面太陽旗,陰森肅殺,令人窒息,這是舊中國被日軍占領(lǐng)的悲慘情景的縮影。話劇《枯木逢春》有一個現(xiàn)成的布景,就是毛澤東詩句。隨著劇情的發(fā)展,清新、優(yōu)美、抒情地創(chuàng)造了從“千村薜藶人遺矢,萬戶蕭疏鬼唱歌”到“春風(fēng)楊柳萬千條,六億神州盡舜堯”的系列場景。它的序幕是一派凄涼、蒼茫的景象。夜色中的荒丘、沼澤、斷垣、殘橋、野冢、枯柳,結(jié)構(gòu)成以枯柳為主體的舊時代的縮影。
1961年《枯木逢春》在懷仁堂演出,周恩來總理看了序幕后說,這個序幕完全體現(xiàn)了毛主席“千村薜藶人遺矢,萬戶蕭疏鬼唱歌”的詩意。劇中第三場的血防站門前,有一樹婀娜多姿、生機(jī)盎然的桃花。為丈夫服孝的苦妹子就在這里與冬哥重逢,苦妹子頭上的小白花,似乎在怒放的桃花前顫栗、啜泣;還是在桃花旁,苦妹子聽到醫(yī)生宣布她已是無法醫(yī)治的晚期病人后,發(fā)出要活下去的呼聲!稙踉齐y遮月》的舞臺藝術(shù)設(shè)計者運(yùn)用一個固定平臺,以臺階和飾有國際象棋棋盤的臺面的組合與變化,創(chuàng)造了洋溢著異國情調(diào)的非洲系列景象,為復(fù)雜緊張的戲劇矛盾提供了便于展開沖突的空間和氛圍,同時又表現(xiàn)了各個場景的外部特征。導(dǎo)演黃佐臨對第一景(某國首都高級賓館大廳)要求,將一系列矛盾的對立意象結(jié)構(gòu)成“環(huán)境、氣氛、空間的統(tǒng)一體”,“既要金碧輝煌,又要陰影迷漫;既要四通八達(dá),又要隱蔽深藏;既要里里外外,又要上上下下;既要光明正大,又要詭計多端;既可演綁架丑劇,也可擺外交排場;既分高、重、實(shí),又要好遷換;既要五花八門,又要協(xié)調(diào)好看”。
二、舞臺美術(shù)設(shè)計突出體現(xiàn)人物性格,推動劇情發(fā)展
《三人行》的布景設(shè)計說明導(dǎo)演和舞美擅長氛圍營造。第一景,窗與門被墻壁隔開,它與前方的桌椅形成一“S”形的行動線。開幕時,趙文滸的兒子趙偉森站在窗前,觀眾只能看到他的背影。當(dāng)外面的警車發(fā)出笛聲,門外傳來了急促的腳步聲,趙忙向左側(cè)門口走去,忽又轉(zhuǎn)過身來,繞過墻角走向窗口,撥開窗簾一角,偷偷向外探視著。雖然沒有一句臺詞,但導(dǎo)演卻巧妙地借助于景物結(jié)構(gòu)所提供的舞臺調(diào)度,通過演員無聲的表演,營造出緊張的氣氛,并有力地展現(xiàn)了在白色恐怖下,那血雨腥風(fēng)的黑暗年代的社會環(huán)境。《三人行》的舞臺氣氛是導(dǎo)演和舞臺美術(shù)家密切合作的結(jié)果。
他們共同理解了劇本的思想與風(fēng)格,對劇中描寫的生活的挖掘與豐富,都是圍繞舞臺上的人,為了揭示人物的內(nèi)心世界。我們許多人看過大型音樂舞蹈史詩《東方紅》,當(dāng)然是舞臺藝術(shù)片了,它和進(jìn)入新時期的《中國革命之歌》,在當(dāng)代文藝史上具有里程碑意義,它們是時代的產(chǎn)物,也是藝術(shù)家集體智慧的結(jié)晶。那個時候?yàn)榱伺啪氝@個節(jié)目,可謂不惜血本!稏|方紅》的舞臺設(shè)計方面,主要運(yùn)用幻燈組合形象的手段,在人民大會堂的大舞臺上,展現(xiàn)眾多場景的宏偉畫面和迅速多變的舞臺氣氛。它以段落性的舞臺氛圍建構(gòu)總體的恢宏氣勢,以空間意識強(qiáng)化時間進(jìn)程,加強(qiáng)了這部頌歌體革命史詩的抒情性。在總結(jié)歷史、迎向未來的轉(zhuǎn)折點(diǎn)上,《中國革命之歌》更是綜合運(yùn)用現(xiàn)代燈光控制系統(tǒng)、機(jī)械舞臺、激光技術(shù)、繪畫性布景、幻燈以至電影等藝術(shù)手段,因而場景更為雄渾,色彩更為飽和,氣氛更為濃烈,形象凝聚著更為深刻的內(nèi)涵,鴻篇巨構(gòu),氣吞山河。僅以序幕為例,開演前舞臺上大型烈士浮雕的畫幕,宛如天安門前的烈士紀(jì)念碑,莊嚴(yán)、肅穆,凝結(jié)著人們的哀思,正是這些民族的脊梁,人民的優(yōu)秀兒女,用生命和鮮血寫下了氣勢磅礴的革命詩篇。
隨著雄勁而又深沉的樂曲響起,烈士浮雕轉(zhuǎn)化為四十多米的長城軸卷畫幕,在舞臺上緩緩不停地轉(zhuǎn)動,宛如中華大地的蘇醒、東方巨龍的升騰。靜態(tài)的烈士群像,動態(tài)的長城,激發(fā)觀眾無限的深思與聯(lián)想,深沉、悲壯、剛勁、奮發(fā)。這個設(shè)計,凝結(jié)了對歷史的感懷、對現(xiàn)實(shí)的觸動、對未來的期望,它從中華民族歷史的縱深處去把握時代,將民族精神的內(nèi)質(zhì)外化為藝術(shù)形象。
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