期刊論文中國佛教的演變

所屬分類：文史論文閱讀次時間：2016-03-01 17:19

本文摘要：摘要：佛教自印度傳入，至今已歷時千年。千年來，具有異域風(fēng)情的印度佛教文化在中國民族傳統(tǒng)文化的影響下，不斷與中國雕塑藝術(shù)融合，形成了具有我國特色的佛教雕塑文化。經(jīng)過千年的演變與民族化、世俗化，至今已形成了獨特的中國佛教藝術(shù)風(fēng)格。關(guān)鍵詞：佛

　　摘要：佛教自印度傳入，至今已歷時千年。千年來，具有異域風(fēng)情的印度佛教文化在中國民族傳統(tǒng)文化的影響下，不斷與中國雕塑藝術(shù)融合，形成了具有我國特色的佛教雕塑文化。經(jīng)過千年的演變與民族化、世俗化，至今已形成了獨特的中國佛教藝術(shù)風(fēng)格。

　　關(guān)鍵詞：佛教;雕塑藝術(shù);演變;藝術(shù)特征

　　雕塑是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。中國佛教雕塑就是用各種可塑材料，融入了佛教文化和我國傳統(tǒng)文化創(chuàng)造雕塑出的藝術(shù)品，具有雕塑品的空間可視可觸的藝術(shù)形象，是佛教教義、民俗文化和雕塑技藝的完美結(jié)合。中國佛教雕塑藝術(shù)的形成，從來都是和神話的發(fā)展離不開關(guān)系，在成年累月的積累與發(fā)展中，藝術(shù)才會慢慢脫離關(guān)系，形成自己獨特的文化，中國佛教雕塑藝術(shù)也是如些，異域佛教文化與我國民俗文化從來就不缺乏沖突，經(jīng)歷了歲月磨礪，才慢慢得到協(xié)調(diào)與融合，最后形成具有民族傳統(tǒng)特色的佛教雕塑藝術(shù)。

　　一、中國特色佛教雕塑藝術(shù)的形成

　　一千多年前，佛教由印度傳入中國。最初傳入中國的是佛教的思想，因佛教文化源于古印度，傳人中原后佛教造像的形式與內(nèi)容大都呈現(xiàn)異域風(fēng)貌。兩晉南北朝社會大動蕩時期，來自異域的佛教思想得到迅速發(fā)展，與中國傳統(tǒng)的儒家等思想有了更大的交流，衍生了具有中國特色的佛教雕塑藝術(shù)，并有了飛躍般的發(fā)展。南北朝時的佛像雕塑，傳世遺物較少。但從現(xiàn)在僅有的一些造像來看，其風(fēng)格有著明顯的特點，佛像面部安詳柔和，尤為幽雅靜溫，具有更多的中國傳統(tǒng)色彩，甚至還帶有早期還不成熟的佛像制作風(fēng)格。佛像雕塑家戴逵的出現(xiàn)標志著中國佛教藝術(shù)具有民族特色，不在是單純異國佛教文化，不再屬于印度的佛教雕塑文化，而是從此走上了獨立的發(fā)展道路。這一時期也是可以說成是中國佛教雕塑藝術(shù)的形成。這一時期的佛教雕塑等藝術(shù)作品中出現(xiàn)的人物形相，大多面目清瘦、褒衣博帶，神采飄逸，這基本上是南朝士大夫生活理想和審美情趣的真實寫照。由此而形成的“秀骨清相”的風(fēng)格，成了具有明顯時代特征。北魏代表東臨淄龍泉寺內(nèi)的佛像神態(tài)寧靜，身姿飄逸，高貴典雅，充分體現(xiàn)出北魏后期佛造像雕刻追求神韻與風(fēng)雅的藝術(shù)特征，莊重厚實的質(zhì)感反映了北魏少數(shù)民族的社會政治、宗教和石雕藝術(shù)史以及山東經(jīng)濟和文化的發(fā)展等，

　　二、中國特色佛教雕塑藝術(shù)的發(fā)展

　　唐代貞觀之治給社會帶來了穩(wěn)定和平，繁榮昌盛。絲綢之路促進了印度佛教文化與我國傳統(tǒng)文化的融合，讓中國佛教雕塑藝術(shù)得到了空前的發(fā)展。唐代可以說是佛教造像的黃金時代，經(jīng)過魏晉時期的消化和吸收，外來的佛造像樣式已極為完美、不露生硬痕跡地與中國傳統(tǒng)雕塑相結(jié)合，創(chuàng)造出極為成熟典雅的佛像樣式。佛像面相飽滿，頭部為螺型或水波式發(fā)型，肉髻相對于隋代較為高聳，大耳下垂，神采穩(wěn)重而又不失慈祥;佛像身體比例勻稱，結(jié)構(gòu)合理，體態(tài)豐腴，豐滿，袒露的胸肌起伏變化，寫實性較強;體態(tài)天然舒展，具有很強的動態(tài)感;衣飾有通肩式，袒右肩式和褒衣博帶式，更多的是方領(lǐng)下垂式，衣料質(zhì)感柔和輕薄;臺座多為束腰式，有六角，八角，圓形或花口形底邊;衣紋流利，下身衣褶懸搭于座前若臺布，具時期特征。這一時期佛像雕塑充分體現(xiàn)唐時民俗文化所具有的藝術(shù)特征。

　　三、中國特色佛教雕塑藝術(shù)的平民化

　　宋元朝時期，佛教造像受當時理學(xué)的影響，宣傳佛家的禪觀思想，同時也宣揚儒家的忠孝仁義思想，使造像成為儒佛糅合的產(chǎn)物。中國佛像雕塑藝術(shù)滲入了民間，更在民眾化、現(xiàn)實化，佛像所展現(xiàn)的也是現(xiàn)實人物的性格和情態(tài)。宋時盛行佛教密宗，佛教不再僅僅服務(wù)于統(tǒng)治階級、教化民眾，而是趁于平民化，因而所表現(xiàn)出的佛像也更為親和。如密宗佛教造像笑口彌勒的雕像最為著名，為一時代表。它那憨厚質(zhì)樸、純真無邪的笑容，看來是發(fā)自內(nèi)心深處的笑，吸引著大批游人和朝拜者，給人以深刻的印象。自此后，中國佛教雕塑藝術(shù)不但更為平民化，而且其自印度帶來的宗教色彩也相對削弱，反而是中國民族特色的藝術(shù)性得到了增強。

　　四、結(jié)語

　　綜上所述，明萬歷以后，對內(nèi)禪、教、律等宗學(xué)說得到了進一步對融合，對外受儒、釋、道三家的風(fēng)氣的影響。清初雖然朝廷對漢地佛教進行了發(fā)展限制，但雍正主張佛道異用而同體，提供我國佛教各派更次得到進一步融合。本土化的佛教思想深受士民大眾的信仰，并使中國佛教雕塑藝術(shù)也更具有特色，更為大眾化�？梢哉f中國佛教雕塑藝術(shù)經(jīng)過歷史的沉淀與發(fā)展，受益于我國開民兼容文化的影響，中國佛教雕塑藝術(shù)成了極具我國民族文化特色的雕塑藝術(shù)。

　　參考文獻：

　　[1]王滿晟.佛造像研究[J].佛教文化，2010(04).

　　[2]徐文守.探究傳統(tǒng)宗教陶瓷雕塑[J].藝術(shù)科技，2014(07).

　　[3]王峰.中國早期佛雕藝術(shù)的審美演變[J].宗教學(xué)研究，2002(01).