中國傳統(tǒng)音樂發(fā)表淺析陜北民歌鋼琴演奏

　　本篇文章是由《北方音樂》發(fā)表的一篇音樂期刊，音樂論文藝術(shù)期刊《北方音樂》雜志1981年創(chuàng)刊，是黑龍江省省級期刊，對于增加音樂創(chuàng)作隊伍和人才推薦起到了一定的作用，是音樂動態(tài)、媒體傳播的窗口。作為音樂藝術(shù)類專業(yè)期刊，所征稿內(nèi)容方向主要是音樂作品、音樂理論和音樂教育等。

　　摘要：在大量中國鋼琴作品中,無疑根據(jù)民間歌曲、曲調(diào)改編創(chuàng)作而成的鋼琴曲占很重要的一部分,而這些作品中,有相當數(shù)量優(yōu)秀的具有陜北風味的鋼琴作品。陜北民歌家喻戶曉,幾乎人人都會唱幾句。而由此改編的鋼琴曲都是極受歡迎的演奏曲目和優(yōu)秀的鋼琴教材,在國內(nèi)外受到廣泛的歡迎。同時,這也給我們鋼琴表演藝術(shù)提出了許多嶄新的課題。

　　關鍵詞：陜北民歌 鋼琴改編曲 演奏方法 演奏技巧

　　近年來,隨著我國鋼琴演奏水平不斷提高,大量中國鋼琴作品也紛紛涌現(xiàn)出來,更被諸多鋼琴家在國際舞臺上頻頻演奏。中國鋼琴作品所表現(xiàn)的美學品格,思想情趣是與西方截然不同的,在這些作品中,更有一種山水意象和善美精神。同時,這也正是中華文化的精義所在。在很長一段時間里,甚至現(xiàn)在以民歌或創(chuàng)作歌曲為主題改編的鋼琴曲無疑在我國鋼琴作品中占有很重要的地位。這些作品并非是單純的改編,而是重新進行了組織與整理,類似的做法在當代中國鋼琴音樂創(chuàng)作之中,是一種十分流行的做法。它們絕大多數(shù)為取材于民間音樂的標題小品或主題變奏曲,其旋律流暢突出,和聲簡明清晰,民族色彩鮮明以及更多考慮到鋼琴演奏的實用性。因而它們比較容易為廣大音樂愛好者所接受并在教學中廣泛采用。這些民歌小調(diào)或傳統(tǒng)音樂曲調(diào)。不僅具有廣泛流傳,容易演唱等特點,在創(chuàng)作技法上這些小曲都將民間音調(diào)與特定的和聲語言想結(jié)合,織體處理精致,具有較鮮明而強烈的民族風格。而且,這些樂曲還具有很強的演奏效果,許多作品成為鋼琴家們經(jīng)常在國內(nèi)外演奏的曲目,及國際鋼琴比賽指定曲目。

　　陜北民歌是廣為流傳于陜北黃土高原的一種民歌,是陜北人民物質(zhì)生活與精神面貌的直接反映和體現(xiàn)。信天游產(chǎn)生并流行于黃土高原,黃土高原獨特的地貌、氣候影響了陜北人民的生產(chǎn)和生活方式,同時也促成了民歌尤其是山歌的流傳。陜北黃土高原的地理風貌和人文特色,使得這一地區(qū)的民歌在演唱上有著獨特的表現(xiàn)方法和風格特色。由陜北民歌曲調(diào)改編創(chuàng)作的鋼琴曲,可謂是中國鋼琴作品里最廣為流行的曲目,由于特殊的年代,特殊的音樂文化,特殊的環(huán)境背景,從而創(chuàng)作出了大量優(yōu)秀的鋼琴作品。例如常被鋼琴家們演奏的《蘭花花》、《翻身的日子》、《山丹丹開花紅艷艷》、《繡金匾》、《南泥灣》、《兄妹開荒》、《黃河船夫曲》、擁《軍秧歌》、《軍民大生產(chǎn)》、《工農(nóng)齊武裝等》。這些作品之所以廣為流傳,是因為這些陜北民歌曲調(diào)改編而成的歌曲已成為大家非常熟悉喜歡的旋律,再去欣賞鋼琴曲時,基本上沒有理解障礙,反而從中更能感受到鋼琴特有的聲響、音樂、和聲的變化帶來的新的享受。因此,由此改編的鋼琴作品在演奏上也有著相應的獨特方法和技巧。

　　一、旋律歌唱性

　　旋律是音樂中最富于表現(xiàn)力的部分,許多優(yōu)秀的中國鋼琴曲如《繡金匾》、《松花江上》、《山丹丹開花紅艷艷》甚至《黃河》鋼琴協(xié)奏曲都是聽眾普遍接受和喜歡的音樂文化作品,因為他們有以優(yōu)美的民族旋律為基礎的美感,以及融合傳統(tǒng)音樂的演奏法、裝飾法、音型法等等。要彈好旋律首先要認真讀譜,找到旋律的動向,語言,韻味,形態(tài)。要彈好旋律,首先要理解旋律,只有靠自己反復多練,多聽,才能體驗到作曲家意圖,音樂的風格,句子的結(jié)構(gòu)以及思想中的音色,表現(xiàn)的內(nèi)涵、語氣等等。每一句旋律都要有恰當?shù)暮粑?旋律應該像唱歌,說話一樣,要主次分明,句尾的旋律也要有始有終,但不一定都是漸弱,有時需要漸強,漸慢或逐漸消失,這都要根據(jù)作者的意圖而定。在彈奏陜北鋼琴作品時,應當先了解曲子的創(chuàng)作年代,及相關改編民歌創(chuàng)作背景。民歌是鋼琴曲創(chuàng)作的源泉,故若能熟悉民歌,演奏鋼琴曲自然就得心應手了。

　　例如,《繡金匾》這首作品以陜北民歌《繡金匾》為素材。配以生動,豐富的鋼琴語言,表現(xiàn)出紅軍到達陜北根據(jù)地后,軍民無比喜悅的心情及解放區(qū)欣欣向榮的景象。匾,是一種表示尊重或用來頌揚某人某事的長方形木牌或綢布。通常鑲上或繡上頌揚文字。在陜西關中一帶,人們?yōu)榱吮碚?贊頌某人某事,一般先請人把頌揚文字寫下來,再由婦女們一針一線繡到綢布上,這便是繡金匾。繡金匾是一件隆重的事,婦女們在繡金匾時總是抱著非常忠誠的心情,民歌《繡金匾》所表現(xiàn)的內(nèi)容就是這樣�！独C金匾》以親切充滿深情的民歌曲調(diào),以一腔真摯之情歌頌毛主席、朱德總司令領導的八路軍。在抗日戰(zhàn)爭時就已在陜北解放區(qū),解放后流行于全中國,鋼琴作品基本上保持了原民歌樸素而優(yōu)美的旋律,加以鋼琴的織體,構(gòu)成了一首民族風格濃郁的作品。原民外,為使其鋼琴化,作曲家運用了中國樂器古箏的某些演奏法。

　　樂曲的主題表現(xiàn)的像豐滿的齊唱,特別是右手的高聲部更像是明亮且?guī)в谢ㄇ坏母璩?不僅反應注意其旋律的清晰性,還應看到修飾旋律的花腔音符應輕聲彈奏,以達到不干擾主線條的歌唱,還注意到靈巧為宜。因此,演奏者要把三十二分音符很清楚地彈奏出來,并突出旋律部分。

　　在演奏《繡金匾》時,要注意樂句的呼吸,如歌唱般把每個月句動人的旋律表達出來,旋律要盡量演奏的婉轉(zhuǎn),那些突出的旋律音注意不要彈得太硬。特別是裝飾音的演奏,雖然要明朗,但聲音不能炸,生硬。

　　二、敘事性

　　在演奏某些陜北鋼琴作品時,由于作者采用了變奏手法,創(chuàng)作上帶有“標題”敘事性。所以這就要要求演奏者必須了解每個標題下特有的音樂性質(zhì)和表現(xiàn)內(nèi)涵。更突出音樂的敘事性,情節(jié)性。這種情節(jié)性音樂為鋼琴演奏者在想象體驗和理性分析上作了定向引導,有助于加深人們對音樂理解的深度、廣度。

　　例如,由我國著名鋼琴教育家周廣仁創(chuàng)作的《陜北民歌主題變奏曲》,這首樂曲是由陜北民歌《三十里鋪》及當?shù)厍�調(diào)改編而成的敘事性鋼琴曲,曲調(diào)構(gòu)成簡單,情緒緩慢,感情真摯,作者創(chuàng)作手法上安排了由“痛苦——斗爭——勝利”的感情變化。這一安排不僅體現(xiàn)了原來民歌本身的具有情節(jié),也帶有概括了人民斗爭史實的特點。全曲由主題及八個變奏組成。在演奏主題和變奏一、二即標題為《苦難的歲月》。應注意抒情性。表現(xiàn)極其苦難的生活,旋律低沉、痛苦、樸實,但要注意演奏流暢,左右手旋律聲部要清晰。

　　第二組標題《斗爭》包括變奏三、四、五速度轉(zhuǎn)快,由弱至漸強,象征陜北人民在中國共產(chǎn)黨的領導下,經(jīng)過前仆后繼的斗爭,推翻了壓在頭上的三座大山,取地偉大勝利。

　　第三組標題為《解放區(qū)的天》這一段音樂速度是較快的,音色明亮而高亢,曲調(diào)抒情,把群眾帶到解放區(qū)和平生活和勞動的情境,體現(xiàn)出勞苦人民得解放的歡快而熱烈的情境。

　　三、民族性

　　在一系列陜北作品中,我們很自然的感受到了特有的高原風情,親切的人民歌唱,這些優(yōu)美的旋律當中流淌的是我們自己民族的鮮血和熱淚,謳歌的是我們自己民族的英雄和親人。陜北風味鋼琴作品里,民族音樂性的增加,從而使大量優(yōu)秀鋼琴作品倍受歡迎。正如肖邦對波蘭,李斯特對于馬扎加,格里格對于挪威,格林卡拉赫瑪尼諾夫?qū)τ诙韲�都是他們各自民族的精神代�?而我國這些優(yōu)秀的陜北音樂家們曾是那個偉大音樂時代的締造者。

　　除了以上列舉的音樂作品外,《黃河》鋼琴協(xié)奏曲是最熟悉和最受歡迎的中國名曲了,現(xiàn)在這部偉大的作品已經(jīng)被中國的鋼琴家們完美的展現(xiàn)到了世界各地。誠然,這部鋼琴作品的成功首先歸功于偉大的人民音樂家冼星海在延安創(chuàng)作的《黃河大合唱》。由于大合唱廣泛流傳并深受人民喜愛。使人們在欣賞鋼琴協(xié)奏曲時,有了理解音樂的依據(jù)。在這部偉大的作品當中,既有陜北黃河邊雄壯的船工號子聲,又有陜北勞動人民辛勤勞動的情景;既有陜北革命根據(jù)地勞動生息,欣欣向榮的景象,又有中國人民滿腔悲憤,斗志昂揚英勇殺敵的場面。這部作品不僅展示了勤勞的中國人民不屈服侵略的革命傳統(tǒng)意志,更代表了中華兒女向黃河一樣偉大堅強的精神意志。

　　在這部作品中,更加溶入了我們民族陜北特有黃河、黃土、高原、民歌文化。所以,在演奏這部作品時,演奏者不僅要熟悉陜北文化,陜北民歌,更加要注意樂曲的歌唱性,抒情性。既要有動人優(yōu)美的親切旋律,也要有氣勢磅礴,氣壯山河的黃河魅力,使全曲有更加強烈的藝術(shù)感染力,更加使聽者仿佛身處洶涌澎湃的黃河之邊,聽到黃河的怒吼!不由得心醉神往,豪情萬丈。

　　陜北風味鋼琴作品,以民歌為原創(chuàng),以旋律的歌唱為音樂內(nèi)容和表現(xiàn)中心,所以在演奏時一定要通過自己對作品的理解,用內(nèi)心的感覺去演奏,去表現(xiàn)情感的細微變化,并將這一切展現(xiàn)出來,使鋼琴藝術(shù)真正地融人中國音樂文化,并為世界鋼琴音樂寶庫繼續(xù)增添新的樂章。

　　參考文獻:

　　[1]陶敏霞.中國鋼琴音樂作品教學與欣賞[M].陜西:陜西人民出版社,2001.

　　[2]蒲方.論黃河鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作[J].中央音樂學院學報,2005,(5).

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