本文摘要:摘 要:本文以音樂劇教學(xué)一線教師的實(shí)際工作感受為基礎(chǔ),論及我國音樂劇教學(xué)的現(xiàn)狀及突顯的相關(guān)問題,提出音樂劇教學(xué)需要全方位的、準(zhǔn)確的改革和完善。對于音樂劇教學(xué)改革涉及的內(nèi)容主要包括教學(xué)理念、教學(xué)方法、教學(xué)內(nèi)容以及教學(xué)環(huán)境等方面的詳細(xì)論述。以求
摘 要:本文以音樂劇教學(xué)一線教師的實(shí)際工作感受為基礎(chǔ),論及我國音樂劇教學(xué)的現(xiàn)狀及突顯的相關(guān)問題,提出音樂劇教學(xué)需要全方位的、準(zhǔn)確的改革和完善。對于音樂劇教學(xué)改革涉及的內(nèi)容主要包括教學(xué)理念、教學(xué)方法、教學(xué)內(nèi)容以及教學(xué)環(huán)境等方面的詳細(xì)論述。以求從理論上為音樂劇在中國的持續(xù)發(fā)展提供些許個人的建議。
關(guān)鍵詞:音樂劇;教學(xué)實(shí)踐;教學(xué)模式整合;教學(xué)模式本土化
隨著1995 年中央戲劇學(xué)院開設(shè)了我國首個音樂劇班,我國音樂劇教學(xué)呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展之勢。但因音樂劇藝術(shù)形式移植照搬色彩較濃,我國尚未形成具有本土特色的音樂劇教學(xué)體系。舶來的音樂劇教學(xué)體系因文化思維的差異性,難以滿足我國音樂劇人才培養(yǎng)的現(xiàn)實(shí)需求。因此,為促進(jìn)和完善我國音樂劇教育的改革,從本土化的角度探索符合我國音樂劇行業(yè)與市場發(fā)展規(guī)律和社會需求的我國音樂劇教學(xué)研究具有重要意義。
音樂劇是起源于20世紀(jì)20年代的一種結(jié)合戲劇、音樂、舞蹈這三種藝術(shù)元素為一體的音樂舞臺劇。它吸收了許多來自19世紀(jì)的舞臺表演形式:小歌劇、喜歌劇、觀劇、黑人劇、歌舞雜耍、滑稽表演等等。音樂劇應(yīng)該定義為以戲劇為基本、以音樂為靈魂、以舞蹈為重要表現(xiàn)手段,通過音樂、舞蹈、戲劇三大元素的有機(jī)整合來講述故事、刻畫人物、傳達(dá)概念的藝術(shù)娛樂產(chǎn)品。音樂劇通過一百多年的發(fā)展,形成了幾個突出的特點(diǎn):首先,音樂劇具有極為明顯的綜合性,包含了各種藝術(shù)形式和風(fēng)格,其藝術(shù)表現(xiàn)極具開放性;其次,音樂劇是完全以現(xiàn)當(dāng)代觀眾審美為基點(diǎn),融合最時尚的表演形式和舞臺技術(shù),吸引人們的眼球;再次是多元性特點(diǎn),它將全世界作為素材,廣泛吸收各個國家、各個民族的優(yōu)秀音樂元素經(jīng)過加工演變出新穎而又獨(dú)特的藝術(shù)形式;最后一方面就是它的靈活性,打破常規(guī),創(chuàng)立新式舞臺意識,不再收到傳統(tǒng)模式的束縛。
一、高等專業(yè)院校中音樂劇教學(xué)的基本情況及教學(xué)本土化改革
重視中國現(xiàn)代音樂和現(xiàn)代音樂人才的建設(shè),為音樂劇發(fā)展提供保障。目前國內(nèi)學(xué)習(xí)音樂的人大多習(xí)慣于選擇西洋古典音樂或民樂,而學(xué)習(xí)流行音樂的人和流行音樂的實(shí)際需求間差距很大,而流行音樂是音樂劇的主導(dǎo)音樂風(fēng)格,爵士、布魯斯等音樂風(fēng)格在音樂劇中都有被利用,而缺乏這些流行音樂題材和人才的中國音樂劇只能排演一些古典式的、民俗特色的音樂題材,這些題材對年輕消費(fèi)群體的吸引力太小,失去了這個最大的文化消費(fèi)群體,音樂劇很難大范圍獲得市場認(rèn)可,因此打造屬于自己的優(yōu)秀音樂劇和更全面的人才選拔機(jī)制是很有必要的,提升國內(nèi)音樂劇學(xué)生表演和創(chuàng)作的專業(yè)化程度,建立一個具有長效的、有延續(xù)性的中國音樂劇人才庫是音樂劇在中國發(fā)展的一個最為重要的基礎(chǔ)。
(一)音樂劇在中國高校教學(xué)基本情況
國內(nèi)的多所高等專業(yè)院校已經(jīng)開設(shè)了音樂劇專業(yè)、音樂劇相關(guān)課程,甚至有個別院校成立了音樂劇系,但畢竟這是音樂劇教育的一個開始,相關(guān)教學(xué)從業(yè)者和學(xué)生還面臨著許多發(fā)展過程中無法回避的困難,如音樂劇專業(yè)學(xué)生甚至老師都很難獲得較多的實(shí)踐演出機(jī)會,更多的是進(jìn)行校內(nèi)的內(nèi)部演出實(shí)踐。缺少真正意義上的市場的檢驗和實(shí)踐經(jīng)驗,將會導(dǎo)致學(xué)生專業(yè)化程度受到極大的影響。另外一方面,國內(nèi)音樂劇相關(guān)專業(yè)在對于學(xué)生的選擇上過于追求外表突出的統(tǒng)一性,而演唱教學(xué)中發(fā)聲方法也具有一致性,這樣勢必培養(yǎng)出唱法一致、外形特點(diǎn)單一,缺乏鮮明個性的音樂劇演員,這會使得一部音樂劇在創(chuàng)作和選取角色時無法大膽地去塑造有個性的角色和故事背景。專業(yè)人才質(zhì)和量的缺乏在很大程度上影響中國音樂劇的發(fā)展,同時影響音樂劇在中國演出市場的表現(xiàn)。
音樂劇表演者的綜合能力是最為重要的,唱、跳、演缺一不可,但我國專業(yè)藝術(shù)院校早已形成了一套固有的專業(yè)教學(xué)模式,舞蹈學(xué)院、音樂學(xué)院、戲劇學(xué)院的獨(dú)立辦學(xué)有其自身的專業(yè)需求,但也造就了專業(yè)隔閡,專業(yè)界限過于清晰對于綜合性人才的培養(yǎng)確實(shí)是一個難題。不過近兩年藝術(shù)專業(yè)的融合越來越被重視,更多的教育決策者也意識到了綜合藝術(shù)在當(dāng)代社會的需求,這或許會成為音樂劇在中國發(fā)展的一個極為重要的變化。
(二)音樂劇教學(xué)改革
隨著我國音樂劇專業(yè)教育在高等院校中不斷開展,藝術(shù)院校附中和部分高職中專院校也相繼開始進(jìn)行音樂劇教學(xué)活動,我國音樂劇教育呈現(xiàn)出欣欣向榮之勢。成立于2007年8月的中國音樂劇研究會教學(xué)專業(yè)委員會以及每年組織召開的中國音樂劇教學(xué)與創(chuàng)作研討會,提供了一個完善音樂劇學(xué)科建設(shè)、加強(qiáng)國內(nèi)外音樂劇教學(xué)與藝術(shù)實(shí)踐交流合作、提高音樂劇專業(yè)課程與教學(xué)理論研究的良好平臺。同時,我國音樂劇學(xué)者們逐漸深切關(guān)注與尋求如何建立科學(xué)系統(tǒng)的且適于我國本土需求的音樂劇教學(xué)體系與理論。
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