本文摘要：發(fā)表學(xué)術(shù)論文網(wǎng) 辦的非常成功，極具口碑。在這里，你可以找到最具時事性的文章和最具代表性的各類文章。當(dāng)然，因為免費(fèi)和開源，大家都可以學(xué)習(xí)、借鑒和共同使用，如果你需要專屬于個人的原創(chuàng)文章，請點(diǎn)擊鏈接獲得專業(yè)文秘寫作服務(wù)。 摘要：聲樂教學(xué)是一個復(fù)雜
發(fā)表學(xué)術(shù)論文網(wǎng)辦的非常成功，極具口碑。在這里，你可以找到最具時事性的文章和最具代表性的各類文章。當(dāng)然，因為免費(fèi)和開源，大家都可以學(xué)習(xí)、借鑒和共同使用，如果你需要專屬于個人的原創(chuàng)文章，請點(diǎn)擊鏈接獲得專業(yè)文秘寫作服務(wù)。
摘要：聲樂教學(xué)是一個復(fù)雜的情感心理過程,情感心理占據(jù)了聲樂教學(xué)的全過程。從整個聲樂教學(xué)來說,情感是聲樂教學(xué)的靈魂,它在聲樂教學(xué)中發(fā)揮著獨(dú)特而重要的作用。結(jié)合教學(xué)實踐，分析了聲樂教學(xué)中存在的幾個突出問題，闡述了聲樂教學(xué)中情感培養(yǎng)的重要性,就如何加強(qiáng)聲樂教學(xué)中的情感培養(yǎng)提出了建議和方法。
關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué);情感培養(yǎng);問題;重要;提高
一首好的作品要靠歌唱者的二度創(chuàng)作，才能將它唱活唱好。許多聲樂教學(xué)工作者在教學(xué)中過多把歌唱的氣息、共鳴等聲樂技巧放在教學(xué)的重要部位，卻忽視了情感的培養(yǎng)。當(dāng)然，沒有一定的聲樂演唱技巧很難完整地唱好一首歌，歌唱者必須從“情感”上下功夫，只有這樣才能通過情感引起聽眾的共鳴，才能真正地在演唱時做到聲情并茂并具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力和感染力。
一、高校聲樂教學(xué)中普遍存在的問題
(一)把聲樂藝術(shù)當(dāng)作聲音藝術(shù)
前不久，我國著名抒情男高音歌唱家，歌劇表演藝術(shù)家李光羲對我國聲樂教育工作者這樣評價到：很多國外大師級的聲樂專家給學(xué)生上課，講的不光是聲音，更是對作品的處理和表現(xiàn)。但是，我們國內(nèi)一些音樂學(xué)院的教師卻過于注重對聲音的雕琢，把聲樂藝術(shù)當(dāng)成了聲音藝術(shù)。
一席話道出了高校聲樂教學(xué)中存在的誤區(qū)：許多聲樂教學(xué)工作者在教學(xué)中過分關(guān)注聲音方面的技巧要求，過多把歌唱的氣息、共鳴等聲樂技巧放在教學(xué)的重要部位，而忽視了對音樂作品的感悟及情感的培養(yǎng)。這應(yīng)該是聲樂教學(xué)中普遍存在的問題。
世界頂級女高音歌唱家杰西·諾曼曾到我國一所知名音樂學(xué)府示范授課。學(xué)校特意挑了兩名高材生在她面前表演。等一曲唱畢，杰西·諾曼問：“你們知道這首歌所要表達(dá)的核心思想是什么嗎?演唱這首歌時，應(yīng)該處于怎樣的一種情感中?”兩個高材生竟然面面相覷，回答：“不知道。”對于一位女同學(xué)演繹的莫扎特歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》中伯爵夫人詠嘆調(diào)，“伯爵夫人應(yīng)該是美麗高貴善良的，但是這位選手卻小動作很多，跟伯爵夫人的形象完全沾不上邊。”杰西·諾曼感嘆道，“中國選手的普遍印象是聲音好、形象好，但是全面的表現(xiàn)力就明顯不足。”
過分關(guān)注演唱技巧，而不重視情感的培養(yǎng)，聲樂藝術(shù)就退變成了聲音藝術(shù)。
(二)忽視聲樂教學(xué)中教學(xué)情境的設(shè)置
很多聲樂教育工作者只注重聲樂教學(xué)，認(rèn)為教給學(xué)生發(fā)音技巧，教會學(xué)生演唱方法就算圓滿的完成了教學(xué)任務(wù)。但對于學(xué)生把握歌曲的內(nèi)涵，能聲情并茂的表演是不夠的。這也是當(dāng)前聲樂教學(xué)中普遍存在的問題。
例如在教學(xué)傳統(tǒng)聲樂《梁�！窌r，學(xué)生僅學(xué)會演唱是不夠的，還要熟知梁祝的凄美愛情故事，理解化蝶的美好向往，教師可以通過讓學(xué)生品賞歌詞，利用多媒體讓學(xué)生欣賞故事，然后使學(xué)生帶著濃郁的興趣全身心投入到教學(xué)中，相信一定會收到意想不到的效果。學(xué)生對音樂有了感受才能鑒賞，才能激情的表現(xiàn)。這種帶著歌曲中人物的情緒的表演與歌詞所營造的意境及音樂所創(chuàng)設(shè)的氛圍相結(jié)合，一定會引起聽眾或觀眾的共鳴。
(三)在教學(xué)中不知怎樣對學(xué)生進(jìn)行情感培養(yǎng)
許多聲樂教學(xué)工作者也認(rèn)識到了情感培養(yǎng)的必要性，但在教學(xué)中卻不知該怎樣對學(xué)生進(jìn)行情感培養(yǎng)，有些在具體教學(xué)中雖有所體現(xiàn)，卻要么是蜻蜓點(diǎn)水，一觸即退;要么是隔山打牛，不見成效。
首先表現(xiàn)在不理解什么是情感。說簡單些，情感就是對音樂的體驗�！侗本┑慕鹕缴稀肥谷烁杏X歡快;《小白菜》使人感覺悲傷;《在那桃花盛開的地方》使人心情舒暢。有了這種情感的體驗，演唱者通過表情和動作，演唱速度以及聲音色彩將體驗到的情感傳遞給觀眾，就很容易使觀眾也受到感染。
其次表現(xiàn)在不確定什么是情感培養(yǎng)。有些高校聲樂教師在教學(xué)中讓學(xué)生“跟著感覺走”。他們認(rèn)為每首曲譜都有旋律，節(jié)奏，聲調(diào)，掌握這些就足夠了。對于情感培養(yǎng)認(rèn)識片面，豈不知面部、形體、言語、聲音等都屬于情感范圍。
二、情感培養(yǎng)在聲樂教學(xué)中的重要意義
聲樂藝術(shù)離不開情感，發(fā)于聲，及于情。所以，情感培養(yǎng)在聲樂教學(xué)中有著重要意義。當(dāng)我們唱一首歌的時候，重要的是感情的是否投入而不是音色的是否純美，縱有好的音色，但如果缺乏感情因素在里面的話，就不能實現(xiàn)歌唱的最終目的。老一輩的歌唱家在演唱一首歌曲時，總要事先了解歌曲的創(chuàng)作背景，所歌頌的對象等等，這樣通過熟悉歌曲的內(nèi)涵，才能用優(yōu)美動人的歌聲來表達(dá)人們的思想感情。是愉快，歡樂，還是憂郁，失望;是爽朗，激情，還是灰心，悲傷。等感情互相轉(zhuǎn)換，演唱者通過動聽的歌喉以及優(yōu)美的旋律音調(diào)把這些感情抒發(fā)出來，使聽眾受到感染，產(chǎn)生共鳴，從而也體驗到了這些情感�？偟膩碚f，情感是歌唱的靈魂，是歌唱的最終目的。
三、在聲樂教學(xué)中進(jìn)行情感培養(yǎng)的方法
(一)了解作品背景及內(nèi)涵
每部音樂作品都有它的內(nèi)容底蘊(yùn)。通過了解創(chuàng)作背景，品賞歌詞，聆聽旋律，我們就可以走進(jìn)作者的時代，與作者心意相通，心領(lǐng)神會作品的情感。如我國傳統(tǒng)民歌《茉莉花》，她旋律委婉，波動流暢，感情細(xì)膩;通過贊美茉莉花，含蓄地表現(xiàn)了男女間淳樸柔美的感情。但不同地方的演唱風(fēng)格也不同：江蘇的旋律婉轉(zhuǎn)優(yōu)美，東北的豪放高亢。我們可以了解到民歌在流傳過程中會根據(jù)各個地方的地理環(huán)境、歷史環(huán)境、生活習(xí)慣、語言性格等因素而改變�！盾岳蚧ā吩诹鱾鞯倪^程中不斷吸取各地音樂中的不同養(yǎng)料形成不同的風(fēng)貌。它那浸潤著清幽華夏情味的旋律不僅香飄中國大地，而且溢滿全球。
(二)選擇針對性的教材
作曲家創(chuàng)作音樂大都是觸景生情或有感而發(fā)，每一部音樂作品都是作曲家情感的再現(xiàn)。我們想要充分表現(xiàn)這些作品，就深入細(xì)致的了解作品，想象并理解作曲家的本意。演唱者演繹音樂作品時，如果能投入情感，最大化的表達(dá)創(chuàng)作者的心聲，就能讓聽眾身臨其境，身有同感。所以，聲樂教學(xué)工作者在選擇教材時一定要做到有針對性，這樣才能潛移默化的對學(xué)生進(jìn)行情感培養(yǎng)，收到舉一反三的效果。例如選擇教唱《松花江上》，因為這是一首大家耳熟能詳?shù)母枨瑫r對歌曲本身所表現(xiàn)的主題都能有所了解，在教學(xué)時，自然而然的就會用含著熱淚的哭泣似的音調(diào)，唱出了悲憤交加的聲音。
(三)設(shè)置特定的情感氛圍
聲樂教學(xué)工作者在聲樂教學(xué)中指導(dǎo)學(xué)生以情帶聲，聲情并茂來演唱音樂作品是很重要的。這就要求教師在教學(xué)中要設(shè)置特定的情感氛圍，由此來強(qiáng)化對學(xué)生的情感教育，從而實現(xiàn)對他們的情感培養(yǎng)。例如：在唱《春江花月夜》時，利用多媒體打出這樣的圖片：江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，像撒上了一層潔白的雪。通過這樣的情境創(chuàng)設(shè)，學(xué)生就會沉浸在優(yōu)美恬靜的情感氛圍中，對音樂美的也可以輕而易舉的感受到了。
四、聲樂教學(xué)中情感培養(yǎng)的探索與研究
聲樂教學(xué)藝術(shù)離不開情感培養(yǎng)。歌唱只有能表現(xiàn)一定的情感和內(nèi)容，才能打動聽眾，所以演唱者一定要理解歌曲所要表達(dá)的內(nèi)容和情感，讓情感成為學(xué)習(xí)聲樂技能的強(qiáng)大推動力，從而提高聲樂教學(xué)藝術(shù)水平。
(一)切實把握歌曲的情感。每一首歌都有其要表現(xiàn)的不同的情感，如紅色類歌曲，表現(xiàn)的是贊美，崇敬，莊嚴(yán)，親切，真誠……等;勵志類歌曲，表現(xiàn)的情感則是自立，自強(qiáng)，自信，勇敢，堅韌……等;抒情類歌曲，表現(xiàn)的是深情，悠揚(yáng)，恬淡，自然……等;愛情類歌曲，表現(xiàn)的情感是喜悅，激動，感傷，寂寞，凄楚……等.通過研究歌曲的詞意，把握歌曲的情感，才能有助于歌曲內(nèi)容的表達(dá)和形象的刻畫。聲樂教學(xué)工作者要讓學(xué)生明白：缺乏情感的歌唱是沒有生命力。歌唱者的責(zé)任，不只是使自己能感覺到歌曲的情感，更重要的是能使聽眾感受到它的存在，這樣就做到了對學(xué)生情感的培養(yǎng)，從而提高其聲樂藝術(shù)水平。
(二)注意音樂情感的細(xì)微變化。掌握了音樂的曲調(diào)，只算是掌握了歌曲情感的大概，要想豐富它的表現(xiàn)力，還需注意音樂情感的細(xì)微變化。例如在演唱《在路上》時，前面旋律是急快的，后面旋律是舒緩的，兩段旋律所表現(xiàn)的情感也就大相徑庭了。學(xué)生能夠把握情感的變換，其聲樂藝術(shù)水平就會顯著提高。
(三)做到“聲”與“情”的有機(jī)結(jié)合。在歌唱藝術(shù)中，“聲”與“情”是緊密聯(lián)系，互不可缺的。俗話說：“情之所至，音之所生”，一曲終了，情深意切，或余音猶在，回味無窮;或感人肺腑，同歡同淚;或洗滌心胸，神清氣爽;或黯然神傷，悲戚難平……要想做到“不唱無情之曲，不為無情之唱”，就必須做到“未成曲調(diào)先有情”。聲是情的流露，有聲無情難以產(chǎn)生感人的藝術(shù)魅力;情是聲的基礎(chǔ)，有情無聲則不能維系聲樂藝術(shù)最基本的品質(zhì)特征。只有兩者相互依存，相輔相成，才能創(chuàng)造出完美的歌唱藝術(shù)。這就要求演唱者需具有較高的音樂方面的素質(zhì)和修養(yǎng)。這樣才能把握聲音與情感的協(xié)調(diào)，在對作品的處理與表現(xiàn)上才能達(dá)到爐火純青的程度。完美地展現(xiàn)聲樂藝術(shù)的真諦。
小編推薦優(yōu)秀教育論文 職稱論文發(fā)表期刊小學(xué)生厭學(xué)情緒
摘要：掌握了學(xué)生厭學(xué)的心理規(guī)律。我們就能夠有的放矢地進(jìn)行矯正，針對不同的心理現(xiàn)象，采取有效的教育對策。把尊重與愛撒給每一個學(xué)生 讓他們更好地適應(yīng)學(xué)校教育的要求，從而健康順利地走完成長的厲程。
關(guān)鍵詞：小學(xué)生 厭學(xué)情緒
轉(zhuǎn)載請注明來自發(fā)表學(xué)術(shù)論文網(wǎng)：http:///jylw/4841.html
