本文摘要：在明末清初誕生于陜西同州和山西的蒲州，故又稱山陜梆子。本篇 戲曲藝術(shù)論文 認(rèn)為后來(lái)的秦腔和山東梆子、河南梆子、河北梆子及川劇梆子(亦稱彈戲)，皆源于此。皮簧腔，則是由西皮、二簧兩種聲腔所構(gòu)成的另一大戲曲聲腔系統(tǒng)。清初以來(lái)，它對(duì)全國(guó)各地的戲曲系
在明末清初誕生于陜西同州和山西的蒲州，故又稱“山陜梆子”。本篇戲曲藝術(shù)論文認(rèn)為后來(lái)的秦腔和山東梆子、河南梆子、河北梆子及川劇梆子(亦稱彈戲)，皆源于此。皮簧腔，則是由西皮、二簧兩種聲腔所構(gòu)成的另一大戲曲聲腔系統(tǒng)。清初以來(lái)，它對(duì)全國(guó)各地的戲曲系統(tǒng)都有著十分廣泛的影響�！�戲曲藝術(shù)》關(guān)注國(guó)內(nèi)外最新的學(xué)術(shù)發(fā)展方向，全面展示學(xué)院的各項(xiàng)科研成果，既能使外界更了解中國(guó)戲曲學(xué)院的教學(xué)科研水平，也能為致力于戲曲研究的同仁們提供全面、豐富的資料來(lái)源,并保持它的學(xué)科性和通俗性和趣味性。
【摘要】中國(guó)戲曲藝術(shù)已經(jīng)具備了一套自己獨(dú)特的審美思維體系，它從古老的傳統(tǒng)文化、道德、思想模式中，提煉濃縮出屬于中國(guó)戲曲藝術(shù)的靈魂——寫意傳神。這種形神兼?zhèn)�，重在傳�?虛實(shí)相間，重在寫意的整體綜合性，詮釋出中國(guó)戲曲特立獨(dú)行的本質(zhì)，亦成為東方戲劇的楷模。
【關(guān)鍵詞】中國(guó);傳統(tǒng)戲曲;誕生;成熟
一、中國(guó)戲曲的誕生
中國(guó)戲曲是世界三大古老戲劇品種的現(xiàn)存方式之一。早在西漢時(shí)期，已有略帶故事情節(jié)表演的戲曲種子——“百戲”出現(xiàn)。及至唐代，囊括了人物裝扮、歌舞和表演的“踏搖娘”，及風(fēng)靡一時(shí)頗得各階層人士賞識(shí)的“參軍戲”，已經(jīng)廣泛地傳播、演出于宮廷和民間。此時(shí)的戲曲雛型，已經(jīng)具備了將故事以歌舞來(lái)敘事的多重組合。與此同時(shí)，當(dāng)時(shí)流行的諸種民間歌舞，還兼顧著雜耍和摔跤的種種介入，漸次接近于走向綜合的藝術(shù)軌道。到了北宋，雜劇已達(dá)到一定的規(guī)模。這時(shí)除沒(méi)有完整的劇本之外，獨(dú)立的戲曲劇目所應(yīng)配備的歌舞、故事和表演等，均已一應(yīng)俱全。盡管是于“勾欄瓦舍”間混同“百戲雜技們”演出，而且，篇幅多半短小，情節(jié)簡(jiǎn)單，但卻絲毫未減其雜劇的引人魅力。而隨著金與南宋的對(duì)峙態(tài)勢(shì)的形成，南北經(jīng)濟(jì)文化溝通日益頻繁，雜劇愈發(fā)的繁榮。在《三朝北盟會(huì)編》里就曾記載著：“金來(lái)人索要諸色人”，表明北宋的雜劇及其民間藝術(shù)亦在金非常流行。這也是東北地區(qū)最初的戲曲藝術(shù)形式的呈現(xiàn)。金代雜劇又稱“院本”，“金院本的藝術(shù)形式和演出體制，與宋雜劇基本相同。但由于受北方語(yǔ)言、習(xí)俗，特別是契丹、女真等少數(shù)民族藝術(shù)的長(zhǎng)期影響，自然會(huì)形成自己的特點(diǎn)。”從《武林舊事》所錄的“官本雜劇段數(shù)”中可見(jiàn)，臨安一地就有280本之多，突出地表現(xiàn)出南宋雜劇的豐富多彩。于是，在南雜劇流行及融合民間歌舞的基礎(chǔ)上，于浙江的溫州(永嘉)一帶，誕生了南戲。南戲又稱“戲文”，是中國(guó)歷史上最早集劇本、音樂(lè)和人物行當(dāng)及表演動(dòng)作為一體的戲曲樣式。也是現(xiàn)存的中國(guó)最早的戲曲劇本，如《張協(xié)狀元》。
二、戲曲的成熟
元代是中國(guó)戲曲繁榮興盛的黃金時(shí)期。據(jù)《錄鬼簿》和《錄鬼簿續(xù)編》所記載，元雜劇作家就有223人，傅惜華所著《元代雜劇全目》，共收錄了元代雜劇作品約550種，現(xiàn)存元雜劇作品也在150種左右。由此可見(jiàn)，當(dāng)時(shí)規(guī)模的宏大。元雜劇用北曲演唱，其結(jié)構(gòu)體制為多宮調(diào)的曲牌聯(lián)套體。它融匯了唐、宋的“大曲”(大型歌舞樂(lè)曲)、“詞調(diào)”(當(dāng)時(shí)流行的一種歌曲)，和宋、金的說(shuō)唱(如諸宮調(diào)、鼓子詞等)，及北方各少數(shù)民族的民間音樂(lè)元素。其中，亦包括了女真族的歌曲〔風(fēng)流體〕、〔阿那忽〕、〔也不羅〕、〔倘兀歹〕、〔忽都白〕等。正是由于元雜劇自由自在的民間性，和十分廣泛的群眾性，使它具有了極強(qiáng)的社會(huì)思想意義，能密切地貼近、聯(lián)系平民百姓的日常生活，能反映人們的喜怒哀樂(lè)等多種情感愿望，蘊(yùn)含著種種不屈的民族精神，有著拼死反抗敵對(duì)階級(jí)的旺盛斗志。及至明清，則有傳奇。傳奇的體制與南戲一脈相承。而且，多為規(guī)模宏大的長(zhǎng)篇巨制，一般一出戲就有四五十出，甚至上百出。它的流行極大地促進(jìn)了南戲各聲腔劇種的飛速發(fā)展。這期間，最著名的有弋陽(yáng)腔、海鹽腔、余姚腔和昆山腔等等，一時(shí)間出現(xiàn)了諸種地方聲腔競(jìng)爭(zhēng)亮相、百花齊放的局面。
清代的地方戲曲，在昆、弋諸腔的基礎(chǔ)上，大量地吸取民間藝術(shù)的精華，已有了較高的藝術(shù)成就，并且開始了兩極分化。即部分士大夫們所喜愛(ài)的昆山腔，逐漸地走向了沒(méi)落;而民間流行起來(lái)的弋陽(yáng)腔，則更加貼近了民眾，遂帶動(dòng)了梆子亂彈諸種聲腔，在全國(guó)各地的蓬勃興起，遍地開花。梆子腔是清代新興的各地方戲曲劇種中形成較早，而且影響深遠(yuǎn)的一大聲腔系統(tǒng)。漢劇和徽劇就是“皮簧腔”的具體產(chǎn)物。而后，歷經(jīng)徽漢幾度合流，并進(jìn)入京都，在進(jìn)一步融會(huì)貫通、水乳交融的情形下，形成了集皮簧腔藝術(shù)之大成者——京劇。此外，還有弦子腔、花鼓戲、采茶戲、秧歌戲及彈簧等，它們都是在不同地域豐富優(yōu)美的民間歌舞、山野小調(diào)和說(shuō)唱形式基礎(chǔ)之上，廣泛吸納了其它戲曲之優(yōu)長(zhǎng)，最后才綜合而成的。最終導(dǎo)致了三番五次的“花雅之爭(zhēng)”。無(wú)論是京腔稱王，昆曲衰微;還是秦腔得勝，京腔敗北;抑或是諸腔崛起，皮簧稱霸�？傊�，均真實(shí)地反映了清代地方戲曲前所未有的全面普及，及其千帆競(jìng)發(fā)、波瀾壯闊的發(fā)展態(tài)勢(shì)。由于上述幾大聲腔系統(tǒng)強(qiáng)有力的支撐，作為中國(guó)戲曲的堅(jiān)固奠基石，伴隨而來(lái)的則是遍布全國(guó)不同地域的不同戲曲品種的接踵而至，宛如雨后春筍……
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