本文摘要:【摘 要】在社會進(jìn)步發(fā)展的過程中,在物質(zhì)生活需求得到滿足的前提下,人們的精神追求變得越來越迫切。 在人們的精神生活中,傳統(tǒng)的民族聲樂演唱藝術(shù)受到更多的追捧和認(rèn)可。 民族聲樂演唱藝術(shù)可以為人們帶來更多的審美體驗(yàn)。 本文對民族聲樂演唱藝術(shù)的情感表達(dá)方式進(jìn)行
【摘 要】在社會進(jìn)步發(fā)展的過程中,在物質(zhì)生活需求得到滿足的前提下,人們的精神追求變得越來越迫切。 在人們的精神生活中,傳統(tǒng)的民族聲樂演唱藝術(shù)受到更多的追捧和認(rèn)可。 民族聲樂演唱藝術(shù)可以為人們帶來更多的審美體驗(yàn)。 本文對民族聲樂演唱藝術(shù)的情感表達(dá)方式進(jìn)行研究,從而使讀者對民族聲樂演唱藝術(shù)的魅力獲得更深刻的體會,以及更真實(shí)的理解。
【關(guān)鍵詞】民族聲樂; 演唱藝術(shù); 情感表達(dá)
民族聲樂演唱藝術(shù)是音樂藝術(shù)形式中的一種,也是長久以來人們對自然靈感的一種表達(dá)方式。 其作為人民群眾情感的一種承載,通過旋律的變化和聲音的延長進(jìn)行更好的表達(dá)。 演唱者在進(jìn)行表演的過程中,結(jié)合作品的藝術(shù)情感信息,在自身理解的基礎(chǔ)上流露真情,并進(jìn)行再創(chuàng)作,從而使聽眾對于作品的情感獲得更好的理解,這有助于展現(xiàn)出民族聲樂演唱藝術(shù)的真正魅力。
一、民族聲樂演唱藝術(shù)中情感表達(dá)的重要性
民族聲樂演唱藝術(shù)中的情感表達(dá),主要包括兩個(gè)部分。 第一,是演唱者在進(jìn)行表演的過程中,對音樂作品內(nèi)在情感的表達(dá)、理解的過程。 在這個(gè)過程中,由于不同的演唱者在情感上的體驗(yàn)不同,因此對同一個(gè)作品的理解也會有所差異。 在情感的表達(dá)上也會各有特色。 第二,演唱者的表達(dá)方式和使用的技巧不同,也決定了聽眾在欣賞的過程中會產(chǎn)生不同的情感體驗(yàn)。 情感表達(dá)是聲樂藝術(shù)的基本特征,通過表演將作品中的情感進(jìn)行更好的展現(xiàn),這是聲樂演唱者追求的藝術(shù)效果和進(jìn)行創(chuàng)作的動力。 因此,聲樂演唱藝術(shù)中,演唱者通過對聲樂作品的表演,讓更多人的聽眾產(chǎn)生情感上的共鳴,并不斷地理解聲樂演唱藝術(shù)的真諦,同時(shí)實(shí)現(xiàn)個(gè)人審美層次的提升,獲得各種審美的體驗(yàn)。
二、民族聲樂演唱藝術(shù)中情感表達(dá)的原則
演唱者在進(jìn)行民族聲樂演唱藝術(shù)的過程中,表達(dá)情感需要堅(jiān)持以下四點(diǎn)原則。
(一)科學(xué)性
聲樂的表演過程是通過聲音的演唱,對作品中人物的情感和思想進(jìn)行更好的表達(dá),從而呈現(xiàn)出一種美的藝術(shù)境界。 在進(jìn)行聲樂演唱時(shí),情感的表達(dá)需要建立在作品之上,也需要通過演唱者的表演加以強(qiáng)化。 但是演唱者在進(jìn)行表演的過程中,不能隨心所欲,要在科學(xué)的基礎(chǔ)上進(jìn)行更好的聲樂訓(xùn)練,并掌握一定的方法和技巧,才能保證在演唱的過程中咬字清晰、行腔準(zhǔn)確,速度和力度協(xié)調(diào)控制,保證演唱過程中生動、充沛地表達(dá)情感。
(二)民族性
在民族聲樂演唱藝術(shù)的情感表達(dá)上,還要堅(jiān)持一定的民族性原則。 民族聲樂演唱藝術(shù)是在繼承傳統(tǒng)音樂精華的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的一種藝術(shù)形式,具有中華民族獨(dú)特的風(fēng)格和韻味,并能生動地展現(xiàn)中華民族的精神內(nèi)涵。 因此,作為一種人們喜聞樂見的藝術(shù)形式,在創(chuàng)作和表演的過程中,情感的表達(dá)要符合人民的追求,也要滿足人民的審美標(biāo)準(zhǔn)、需求。 如果在表演的過程中,缺少了民族性的支撐,情感的表達(dá)也會缺乏深度,難以獲得觀眾的認(rèn)可。
(三)藝術(shù)性
民族聲樂演唱藝術(shù)的情感表達(dá),還要體現(xiàn)藝術(shù)性的原則。 聲樂的學(xué)習(xí)者在科學(xué)的訓(xùn)練中,學(xué)習(xí)表演,掌握聲樂演唱技能和養(yǎng)成塑造音樂形象的能力,將自身的情感合理地表達(dá),并對作品中的情感加以詮釋,由此讓觀眾在欣賞的過程中產(chǎn)生共情并享受美的體驗(yàn)。 作為一種藝術(shù)表演形式,科學(xué)性和藝術(shù)性的原則是相互依存的關(guān)系,表演者只有將兩者更好地關(guān)聯(lián),才能將作品中的情感準(zhǔn)確地表達(dá),從而才能獲得觀眾更多的認(rèn)同和欣賞。
(四)時(shí)代性
在民族聲樂演唱藝術(shù)的情感表達(dá)中,時(shí)代性的原則也很重要。 任何藝術(shù)作品的創(chuàng)作都是在特定的時(shí)代背景下產(chǎn)生的,反映的是特定時(shí)代的內(nèi)容,表達(dá)的是特定時(shí)代的情感。 因此,在進(jìn)行民族聲樂演唱藝術(shù)的演唱過程中,表演者要從作品的時(shí)代背景展開分析,并結(jié)合人們的審美要求,有針對性地進(jìn)行表演,借此獲得現(xiàn)代觀眾的認(rèn)可。 如果表演者僅僅是一味地對傳統(tǒng)進(jìn)行生搬硬套,觀眾則難以接受,因?yàn)檫@其中存在一定的距離,而這對于作品現(xiàn)代化意義表達(dá)也非常不利。 因此,表演者要結(jié)合時(shí)代背景深入地理解情感。
三、民族聲樂演唱藝術(shù)中情感表達(dá)的方式
(一)通過文字傳達(dá)情感
在民族聲樂演唱藝術(shù)的表演過程中,情感的表達(dá)可以通過咬字和字韻實(shí)現(xiàn)。 表演者在表演的過程中,咬字需要結(jié)合一定的語言規(guī)律和語言要求,使用藝術(shù)的方式,對聲樂作品中的文字深入理解。 只有建立在咬字的基礎(chǔ)上,才能進(jìn)一步對字的韻味進(jìn)行揣摩,從而更好地理解作品的情感。 比如在表達(dá)民族聲樂藝術(shù)歌曲《康橋別戀》的情感時(shí),首先要明確這首作品是改編自徐志摩的現(xiàn)代詩《再別康橋》。
表演者有必要將具體情景和想象的場景相互融合,以更好地詮釋詩人的離愁別緒。 因此,演唱者在演唱歌曲《康橋別戀》時(shí),對于歌詞“我還是悄悄地悄悄地走吧,就像當(dāng)初我悄悄地來,我還是悄悄地悄悄地走吧,就像當(dāng)初我悄悄地來”,要注意在“走”字發(fā)音上的咬字技巧,適當(dāng)?shù)卦鰪?qiáng)語氣,拉長語音,將人物的離別愁緒更好地詮釋。
又比如在演唱《峽江情歌》的過程中,對于一首改編自民歌的民族音樂作品,其中含有很多方言,因此,在進(jìn)行演唱的時(shí)候,一定要注意依托方言的發(fā)音進(jìn)行表演。 比如將其中的“正”發(fā)音為“zen”,將其中的“是”發(fā)音為“si”等,由此地方特色得以更好地表現(xiàn)出來,作品中的熱情、歡快情感也可以更好地呈現(xiàn)出來,這種方式也為作品本身增添了藝術(shù)魅力。
(二)通過腔調(diào)傳達(dá)情感
在民族聲樂演唱的過程中,情感的表達(dá)還要通過行腔和運(yùn)腔等不同的腔調(diào)來實(shí)現(xiàn)。 作為從咬字跨越到抒情的橋梁,腔調(diào)的運(yùn)用非常重要。 腔調(diào)中的高低變化、緩急變化,可以更好地將作品中的情感、意境自然而然地表達(dá)出來。
在演唱的過程中,“行腔”是建立在正確地咬字、吐字的基礎(chǔ)上的,是使用藝術(shù)手段塑造美的過程。 因此,行腔的過程中要求字音清楚,腔調(diào)圓潤,只有這樣表演者才能更好地表現(xiàn)人物的內(nèi)心情感。 “運(yùn)腔”的使用,是有很多具體的方法和要求的。 比如疊、擻、滑、豁等。 針對四種不同的方法,演唱者在使用的時(shí)候要根據(jù)作品的內(nèi)容適當(dāng)?shù)亟Y(jié)合,達(dá)到抑揚(yáng)頓挫、層次分明的演唱效果,更好地發(fā)揮出抒情的效果。
在使用腔調(diào)表達(dá)情感的過程中,“拖腔”的使用較為常見,因?yàn)樗梢愿玫乇憩F(xiàn)出更深層次的意境和情感。 比如針對民族聲樂作品《思兒》的演唱,使用拖腔的表演更為流行、常見,整首作品采用回憶的方式,記述了抗日戰(zhàn)爭時(shí)期地下工作者的生活狀況。 作品具有濃厚的時(shí)代感,對其中一段“灑的還是我兒睡過的炕,月影兒下那只粗木箱,還壓著他小時(shí)候的舊衣裳,我的兒啊我的兒啊郎”,進(jìn)行表演的時(shí)候,“炕”“兒”字都應(yīng)該使用拖腔的方法。 這樣才能將母親對兒子的思念、擔(dān)憂之情深刻、細(xì)膩地表現(xiàn)出來,聽眾在欣賞的時(shí)候,也可以更好地理解其中的要義。
(三)通過唱板傳達(dá)情感
民族聲樂演唱藝術(shù)的形成,結(jié)合了傳統(tǒng)戲劇、戲曲的唱法,因此,在進(jìn)行民族聲樂演唱的過程中,需要結(jié)合戲曲演唱中的板式表達(dá)情感。 人們的情緒和說話的語氣是不一樣的,在不同的情緒作用下,情感的表達(dá)也會不一樣,因此,在進(jìn)行民族聲樂演唱的過程中,要善于利用不同的唱板也就是不同的節(jié)拍和節(jié)奏來更好地表達(dá)情感。
比如在表現(xiàn)相對柔和的情感時(shí),一般會使用慢板,體現(xiàn)出人物內(nèi)心的舒緩、悠長的情緒變化; 而在情緒相對激烈的時(shí)候,表演者會使用快板和流水板的形式來強(qiáng)烈地宣泄內(nèi)心的情緒,并表現(xiàn)出一種沖破束縛的強(qiáng)烈情感。 結(jié)合傳統(tǒng)戲曲中板式的變化,進(jìn)行音樂作品的創(chuàng)作,可以創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品。 比如在民族聲樂作品《小二黑結(jié)婚》的“清粼粼的水來藍(lán)瑩瑩的天”這一唱段中,創(chuàng)作者更多地融合了戲曲中的板式變化技巧,在明快而富有青春氣息的音樂中,得以將主人公小芹的性格生動地刻畫出來,同時(shí)也將她對戀人的思念和對愛情的向往之情更為生動地展現(xiàn)了出來。
四、民族聲樂演唱藝術(shù)中情景感的作用
所謂情境是指在聲樂作品中表現(xiàn)出來的一種情緒色彩和生動情景。 民族聲樂演唱藝術(shù)作為音樂藝術(shù)的一種形式,要求表演者在進(jìn)行情境的體驗(yàn)過程時(shí),要注重培養(yǎng)聲樂的情景感。 因?yàn)橹挥薪⒃谇榫掣械幕A(chǔ)上,表演者才能更好地將作品中包含的情感更好地表現(xiàn)出來,并不斷地進(jìn)行深度挖掘、體驗(yàn)。 另外,情境感的建立還可以讓演唱者更好地發(fā)揮想象力,有助于其結(jié)合自身的演唱表演特點(diǎn),對作品的時(shí)代背景進(jìn)行理解,使自己更快地融入到作品所描繪的情境中去,進(jìn)而對作品中的情感進(jìn)行更好地理解、表現(xiàn)。
比如在《清粼粼的水來藍(lán)瑩瑩的天》的唱段中,演唱者可以借助歌詞的內(nèi)容營造一種真實(shí)的場景,對人物在這種場景下的情緒變化,情感過程的推進(jìn)節(jié)奏獲得更好的理解,同時(shí)也對人物內(nèi)心的想法有著更為直接的感受。 另外,在依托情境感表達(dá)情感的過程中,演唱者還要不斷地提升對生活的領(lǐng)悟能力,要注意從生活中接觸、感受更多的音樂畫面,在生活中觀察更真實(shí)的場景,不斷提升自己的藝術(shù)想象力,然后在演唱的時(shí)候,在大腦中形成真實(shí)的場景,進(jìn)而對情感進(jìn)行更加生動、深刻的表現(xiàn)。 總之,只有基于大量的生活積累、記憶積累、情感積累,演唱者的想象力才能更加豐富。
五、結(jié)語
綜上所述,文章對民族聲樂演唱藝術(shù)中情感表現(xiàn)的重要性、原則等內(nèi)容進(jìn)行了分析,指出表演者要從文字、腔調(diào)、節(jié)奏三個(gè)方面更好地表現(xiàn)情感,并需要不斷地培養(yǎng)自身的情境感,基于此更好地理解作品中的情感,從而在演唱的時(shí)候結(jié)合自身的體驗(yàn),更好地表達(dá)情感,最終不斷地提升民族聲樂表演藝術(shù)的魅力,以豐富人們的精神文化生活。
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作者:馬占宏
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