本文摘要：摘要：音樂形象分析對于理解作品具有重要的意義，涉及的范圍極其廣泛，它具備多樣性、復(fù)雜性、聯(lián)想性;更是音樂分析學(xué)常用的手法之一。多聲部音樂分析與寫作是一門新型的綜合課程，將音樂形象分析融入多聲部的教學(xué)中，正確地理解作品形象的塑造和表現(xiàn)，對于音
摘要：音樂形象分析對于理解作品具有重要的意義，涉及的范圍極其廣泛，它具備多樣性、復(fù)雜性、聯(lián)想性;更是音樂分析學(xué)常用的手法之一。“多聲部音樂分析與寫作”是一門新型的綜合課程，將音樂形象分析融入多聲部的教學(xué)中，正確地理解作品形象的塑造和表現(xiàn)，對于音樂的教學(xué)、演奏、實踐都起到了關(guān)鍵的要素。以圣桑最為著名的作品《天鵝》為例，具體闡釋音樂形象，通過作品中的“旋律外形”進一步探索“天鵝”不同的形象表達，能夠充分發(fā)揮音樂形象分析在教學(xué)實踐中的重要作用。
關(guān)鍵詞：旋律,天鵝,音樂分析,音樂形象
音樂形象涉及的范圍及其廣泛，它具備多樣性、復(fù)雜性、聯(lián)想性。正如“一千個讀者心中會有一千個哈姆雷特”，任何一首作品的音樂都可以表現(xiàn)出某種特定的形象，針對不同體裁的作品，形象分析的對象也不同。在多聲部音樂教學(xué)中，除了講述結(jié)構(gòu)劃分外，將音樂形象融入作品顯得尤為重要。
如貝多芬常用射線型旋律代表一種奮起、激昂的形象，如《第五交響曲》第四樂章;柴科夫斯基《六月船歌》的呈示部，旋律“一波三折”，代表“小船”搖曳的形象;舒伯特藝術(shù)歌曲《魔王》，用持續(xù)不斷的三連音鋼琴伴奏，模仿奔馳的馬蹄聲形象;如舒曼《為什么》運用疑問型預(yù)示了作曲家心中的疑問。
這種種“音樂形象”都有助于在教學(xué)中，爭取地分析、理解、把握作品。彭志敏教授在其《音樂分析基礎(chǔ)教程》中對“形象分析”作出這樣的描述：形象分析是一種常見常用的音樂分析方法，它雖然可以廣泛適用于各類音樂作品，但在更多情況下，他不僅要“說明”一部作品表達了什么形象，而且要“證明”這種形象是怎樣表達的。這才是形象分析主要的意義和任務(wù)。本文試從圣桑最為著名的《天鵝》為例，以作品的“旋律外形”為切入點，對作品的音樂形象分析在教學(xué)中的運用進行探討。
一、關(guān)于《天鵝》的創(chuàng)作背景
《動物狂歡節(jié)》是法國作曲家圣桑51歲高齡寫出的管弦樂組曲，由十四段小曲組成：(一)序奏及獅王的行進;(二)公雞和母雞;(三)野馬;(四)烏龜;(五)大象;(六)袋鼠，(七)水族館;(八)長耳人;(九)林中杜鵑;(十)大鳥籠;(十一)鋼琴家;(十二)化石;(十三)天鵝;(十四)終曲。
曲調(diào)輕松活潑，頗受歡迎�！短禊Z》是流傳最為廣泛的一首大提琴獨奏樂曲，在動物們都登場之后，高貴美麗的天鵝才慢慢展現(xiàn)出它迷人而優(yōu)雅的身姿。全曲旋律流暢、和聲精致典雅、調(diào)性語言及其豐富，較為形象地突出天鵝的形象。
二、《天鵝》的音樂結(jié)構(gòu)
作品《天鵝》的結(jié)構(gòu)為帶有引子和尾聲的展開性三段式，從1小節(jié)的引子進入，運用分解和弦。呈示段長度為8小節(jié)，分出4+4的方正樂句，4個樂句又可分出2+2的樂節(jié)，句法為并行句法(后樂句材料變化重復(fù)前樂句)。調(diào)性為G大調(diào)，樂段臨結(jié)束時轉(zhuǎn)入其屬和聲小調(diào)b,完全終止于b和聲小調(diào)，為開放調(diào)性。中段頂真進入，保持了呈示段8小節(jié)的規(guī)模、句法關(guān)系，展開的方式主要體現(xiàn)在調(diào)性對峙，調(diào)性的處理較為復(fù)雜。
具體來說，中段第一樂句先從主調(diào)G大調(diào)進入，后樂節(jié)旋律向下二度模進，轉(zhuǎn)入F大調(diào);第二樂句通過下屬和弦轉(zhuǎn)入屬小調(diào)，運用“ST”的變格進行，具有a旋律小調(diào)的色彩，后樂節(jié)通過半音到達同名大調(diào)，具有A和聲大調(diào)的特征;中段結(jié)束時調(diào)性回歸到G大調(diào)，為再現(xiàn)做好充分的準(zhǔn)備，體現(xiàn)出浪漫主義的調(diào)性手法。再現(xiàn)段為動力再現(xiàn)，長度擴充到9小節(jié)，第二樂句音區(qū)提高，旋律加入新的材料。尾聲與引子材料呼應(yīng)。全曲完滿結(jié)束。
三、《天鵝》的音樂形象分析
在西方，流傳一個動人的傳說，天鵝臨死之前的聲音是最動聽的。后人為舒伯特的藝術(shù)歌曲編寫了《天鵝之歌》，圣桑更是用豐富的音樂，深邃的意境表現(xiàn)了天鵝的美，那么，圣桑在這首作品中用什么樣的手法描寫天鵝的形象呢?這種形象在作品中又是如何體現(xiàn)的呢?
1.引子的音樂形象
1小節(jié)簡短的引子，鋼琴奏出琶音式分解和弦，“四六拍”的節(jié)奏：左手運用等分八分音符，右手運用十六分音符，惟妙惟肖地模仿了水波的蕩漾。既象征了天鵝高貴圣潔的形象，又成為全曲統(tǒng)一伴奏音型。似乎一只美麗的天鵝正緩緩而來。
2.呈示段的音樂形象
第一樂句的旋律是全曲的主要主題，這個主題抒情動人，氣息寬廣，明確了天鵝高貴圣潔的形象。為了實現(xiàn)這個目的，主題使用了三種主要的旋律音調(diào)，它分別代表了天鵝不同的姿態(tài)：第一種為連綿起伏的大山型旋律，第二樂句旋律重復(fù)一次，音區(qū)提高，后樂節(jié)二度上行模進，力度增加，到達呈示段的高潮。第二種為曲首冠音型，最高音在開端g,旋律以下行的“三音音調(diào)”為主，下二度重復(fù)一次。節(jié)奏上運用等分的四分音符，音樂律動較強;配合分解和弦的伴奏織體，曲調(diào)相得益彰�？坍嫵鲆恢昏蜩蛉缟奶禊Z形象。
第二種是疑問型旋律，音階級進上行，從最低音e1到達最高音b2,音域較為寬廣。這時的天鵝神態(tài)莊重，長頸前伸，徐緩地有力地扇動雙翅。這三種旋律的結(jié)合，在大提琴獨奏下，呈示段的音樂形象：猶如潔白驕傲的天鵝唱出了一支圣潔之歌，自由舒展雙臂，瀟灑地歌唱。
3.中段的音樂形象
中段保持了主題旋律的形象，但是處理得較為復(fù)雜，轉(zhuǎn)調(diào)頻繁，使得旋律帶來較多的色彩變化。
(1)第一樂句：旋律保持“曲首冠音型”，主和弦先分解下行再連續(xù)級進上行，前樂節(jié)在G調(diào)上展開;后樂節(jié)二度模進下行，音區(qū)降低，在F調(diào)上展開。旋律在調(diào)式上起到變化，更進一步描繪天鵝昂首浮游，翅膀一收一合劃入水中，體態(tài)優(yōu)美，叫聲動人。
(2)第二樂句：音程由五度下行再級進上行，寬廣無比，為“大山型”的旋律。通過旋律中的半音關(guān)系，從a旋律小調(diào)轉(zhuǎn)為A和聲大調(diào)，旋律調(diào)式進一步轉(zhuǎn)變。驗證了唐朝李商隱的詩句“拔弦警火鳳，交扇拂天鵝”，猶如對“天鵝”優(yōu)雅端莊、頑強不屈形象的歌頌，把人帶入一種純潔崇高的境界。此時由原來描繪“天鵝”的靜態(tài)形象，轉(zhuǎn)向了天鵝動態(tài)的描寫，昂首挺立。
4.再現(xiàn)段的音樂形象分析再現(xiàn)段靜止再現(xiàn)了主題旋律，“atempo”回原速，在寬廣的音域里自由起伏，在潺潺有聲的分解和弦音型襯托下，重新出現(xiàn)了那只高貴潔白的天鵝形象，優(yōu)美無比，扣人心弦。
5.尾奏的音樂形象分析尾聲的力度減弱，旋律逐漸下行，鋼琴伴奏與引子呼應(yīng)，聲部從高聲部逐漸向中低音區(qū)靠攏，直至在全曲最弱節(jié)奏中逐漸消失，仿佛看到了“天鵝安詳自在，逐漸浮游著遠去”的神姿。
通過《天鵝》的音樂形象分析，說明在教學(xué)中運用音樂形象能夠達到真正理解作品的目的。如果在教學(xué)和演奏中不能深刻理解作品所蘊含的音樂形象，自然就不能讓學(xué)生較好地理解作品、演奏作品，更加無法打動聽眾。在多聲部音樂分析的教學(xué)中，大多以結(jié)構(gòu)劃分、音樂結(jié)構(gòu)要素為主，如能加入音樂形象分析，通過作品的“創(chuàng)作背景”、“結(jié)構(gòu)劃分”、“音樂形象”綜合分析，便能更加全面地理解作品，才能在音樂教學(xué)、創(chuàng)造、實踐中處理好作品的音樂形態(tài)。
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這篇民族藝術(shù)論文投稿發(fā)表了民族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀以及推廣普及，民族音樂在歷史文化中占有重要地位，隨著外來文化的入侵，民族文化收到?jīng)_擊，面臨很多傳播與發(fā)展的重重困難，論文介紹了民族音樂的地位，探討了民族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀，為民族音樂的推廣貢獻自己的力量。
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